“桃花坞的花，是花学的花。”

新一季《五十公里桃花坞》刚开播，就因任敏和汤晶媚组乐队事件，在热搜上争论了三天。

这不是这档节目第一次闹上热搜。

前有苏芒因“650（一天的餐费）真的不够”的言论，惹怒全网观众。

后有宋丹丹的尴尬九分钟，看得网友如坐针毡、如鲠在喉。

不少网友称《五十公里桃花坞》是要把冲突刻在DNA里。

打着慢综艺旗号的桃花坞，明明好山好水好风景，为何嘉宾间总在暗流涌动、摩擦不断呢？

《五十公里桃花坞》最初主打的理念，是人类社交观察。

节目组从演艺、艺术、设计、脱口秀等领域挑选了15个个性迥异的嘉宾，集中到桃花坞一起生活。

这15位嘉宾大都不太熟悉，有的甚至是第一次见面，骤然要每天在一起，免不了产生误会和摩擦。

任敏和汤晶媚之间的冲突，正是因沟通而起。

因宋丹丹和张国立因身体不适，暂停录制，这季只剩下了一批年轻的嘉宾。

没了长辈，大家似乎是准备撒开了玩儿，各种创意争先抢后。

任敏主动找到汤晶媚，提出了要组乐队的想法，两人一拍即合，将乐队暂时取名为“半吊子乐队”。

想法虽好，还缺队员，于是两人决定游说其他人加入其中。

两人首先找到了鸟鸟，但因鸟鸟觉得自己“半吊子水平”都没有，于是想要做观众。

就在此期间，为了不让内向、社恐的鸟鸟独自去做饭，任敏主动前去陪同，想着明天再商讨乐队的事情。

而这边汤晶媚为了能尽快组建起乐队，选择单独行动，挨个游说小伙伴们入伙。

连续几次纳新失败后，汤晶媚意识到“半吊子乐队”的计划很难落地，大部分坞民都不会乐器，零基础现学实在太难，乐队磨合也需要时间。

和宋茜讨论了一番后，汤晶媚有了新的想法，将原先的“半吊子”改成“从零开始”。

她拉着几个人热情地讨论着乐队的计划和设想，却似乎将原本提出创意的任敏抛在脑后，导致任敏委屈到大哭：

“她们自己弄，不带我了。”

这则片段一经播出，便在网上炸开了锅。

有观众代入了职场经验，指出这相当于“你提出了一个很好的创意策划，找同事跟你一起合作，结果同事拉了别人入伙，把你给一脚踢出了项目组。”

公认的“直肠子”孟子义，也给出了类似的反应“这是别人的提案，她们用了别人的提案，还不想带人家了。”

舆论越演越烈，甚至上升到了剽窃创意的高度，汤晶媚几乎是一夜之间成了全网指责的“恶人”。

就连帮汤晶媚筹划乐队的宋茜，也被波及到，被不少网友认为是在和稀泥。

事情越闹越大，节目组又在此时放出了花絮，展现了这一片段更全面的视角。

原来，汤晶媚根本没有冒领创意的意思，她在找嘉宾纳新时特意强调了乐队的创意来自任敏。

这一举动，无疑是在舆论烈火上倒了一锅油，原本已将平息的危机又掀波澜。

矛头开始指向任敏。

有网友认为任敏过于情绪化、心机深沉，汤晶媚找她沟通新乐队的想法时，对她发出了纳新的邀约，可在任敏的描述中却变成了“就不带我了”。

甚至还有的评论代入进了角色，觉得任敏是一直停留在被霸凌、被欺负的角色里还没出戏。

任敏在出道作《悲伤逆流成河》中饰演的是被校园霸凌的易瑶

而关于任敏性格的讨论，又成了新一轮的全网热议。

本是一则小小的综艺片段，就这样连着变换了好几日的风向，成了“全员恶人”的舆论事件。

三季《五十公里桃花坞》，季季都有出圈名场面，本该成为这档节目“实火”的佐证。

但被不断反转的剧情引导着的观众，渐渐琢磨出了不同的味道。

节目虽常有爆款热搜，却和真实的嘉宾呈现无关，反倒有几分刻意展现冲突与争吵。

第一季时，因为嘉宾都不大熟悉，计划以晚间聚餐的方式促进相识。

作为长辈的宋丹丹提议，每个人交650元作为聚餐的餐费，大家也都没有异议。

苏芒却连忙喊道：“650元真的不够。”

还补充道：“你早上不喝牛奶呀，你早上不吃鸡蛋啊？我们要吃好一点！我不能吃那么差的伙食。”

这一言论在网上引起轩然大波，明星的收入问题一度成为热议的话题。

时隔三年再看，这一热搜的出现，其实和节目本身的内容并没有太大的关联。

观众们的抨击，本质上是因对明星收入的不公带来的感叹。

明星们嫌弃一人一天650元的伙食费太差了，但现实里还有超过6亿中国人的人均月收入不超过1000元。

这些言论之所以能引发热议，是巨大的财富差异带来的震撼。

而去年闹得沸沸扬扬的尴尬九分钟事件。

起因是大家在讨论举办活动的事宜时，宋丹丹未考虑到其他人的意见，决定要举办篝火晚会，要求每人都出一个节目。

直到李雪琴出来提出自己并不会表演时，其他坞民们才小心翼翼地表示他们也不想参加篝火晚会。

却被宋丹丹直接反问到：“那你坐在这里干什么？”

嘉宾们似乎是考虑到宋丹丹的年龄和资历，敢怒不敢言，场面一度陷入尴尬。

虽然也走了投票的形式，但显然脸上都是“被迫”的表情。

节目的花字也在引导着嘉宾的情绪反应

节目片段播出后，连夜登上热搜榜首，不少观众代入了自己生活里碰到的强势长辈和领导。

无独有偶，和这一季的乐队事件一样，在舆论发酵后的一段时间，看过完整节目的观众站出来表达了不同的意见。

不少观众认为，宋丹丹其实没有说错，节目请大家来，便是要表演给观众看，这就是真人秀的一部分。

如果只是吃饭、闲聊、散步，必然也无法撑起一档真人秀节目。

而在后续的节目中，宋丹丹自己也反省，她跟年轻的一代存在着代沟，并且和李雪琴道了歉。

只是这“不足以成为热搜”的片段终究无人在意了，只留下一地鸡毛的争吵片段。

功成名就的老艺术家被刻画成了“强势”“不可理喻”的强权形象，与一众晚辈的“妥协”形成了鲜明的对比，成了节目组制造热搜的绝佳引爆点。

到了第三季的“乐队事件”，这种节目组通过剪辑，刻意引导网络舆论的痕迹则更为明显。

节目里，任敏和汤晶媚在当晚就把话说开并和好了。

本来网上吵了一波后，热度已近平息。

可没想到，节目组接着又放出了汤晶媚视角的纳新过程，舆论一经反转，热度又起来了。

从任敏“创意被偷”的撕点，到视频澄清汤晶媚没有除掉任敏的名字；

与其说这是因人物之间的交流所展现的冲突，不如说是刻意“剪”出来的爆点。

一轮轮的争吵过后，节目宣传的“欢乐温馨的理想社区”概念，或许早已在流量和收视率中被裹挟着冲走了。

冲突占据节目主线，并非只是《桃花坞》个例。

从矛盾不断的《花儿与少年》，再到口碑下降的《中餐厅》、《向往的生活》。

慢综艺逐渐走入“黑红”的死胡同。

许晴那段经典名场面“因为上一季的人都正常”，几乎成了《花儿与少年》的招牌，每一季播放前都要被拿出来造势。

图源：《花儿与少年》

而黄晓明在《中餐厅》里的“我要我觉得”片段在网上疯转，引发一众油腻霸总的嘲笑声后；

看了完整观众的节目才发现，原来是因为受伤的杨紫不去医院，黄晓明担心，才用这样的口气“命令”她去医院。

图源：《中餐厅》

就连主打温情、治愈的《向往的生活》都不能免俗。

观众们参与讨论，真情实感地为喜欢的嘉宾争论、讨个说法；

却发现自己只是为节目贡献收视率，为社交媒体贡献热度的工具人，时间久了，难免会对这套路感到厌烦。

事实上，即便慢综艺真人秀因其特殊的调性，注定不可能像传统综艺一样，靠竞技、强悬念来吸引和留住观众，但也绝非无路可走。

文化类慢综艺《见字如面》《朗读者》，节奏更慢，却慢而不散，紧紧扣住了文化和情感连接的内核。

即使每一期的嘉宾都是流动的，依旧凭借强烈的文化属性和真诚炽热的情感，成了叫号又叫座的精品综艺。

图源：《见字如面》

主打旅行慢综艺的《爸爸去哪儿》，则是利用节目规则来制造戏剧性。

不仅抓住了爸爸带娃独自旅行的新鲜感，还第一次把光鲜靓丽的明星们拉下了“神坛”。

图源：《爸爸去哪儿》

刻意避开设施完备、经济发达的城镇，让明星带着孩子住进破旧简陋的小屋。

嘉宾们的表现和反应不可预测，也杜绝了节目预设剧本的可能性。

因此《爸爸去哪儿》所呈现出来的真实感和反差感，才足够吸引人。

图源：《爸爸去哪儿》

靠话题冲突破圈，固然能得到一时的爆款流量，却无法成为长久之计。

毕竟，靠热搜“诈骗”来的观众和流量就像泡沫，膨胀得快，消失得也快。

如何走出黑红困境，让节目内容自然碰撞出戏剧性，或许正在成为国产慢综艺不得不考虑的问题。

否则，当观众的精力被争吵占据，耐心被热搜套路耗尽，这套流量密码只会变成自掘坟墓。

节目组的“撕B大戏”，也终将会沦为短视频里的虚无谈资罢了。