本文作者是小万家族的@隐饮 电影治愈生活。

作为曾经创造了《美国队长》和《复仇者联盟》两大漫威系列的大导演，罗素兄弟近年的口碑有些“透支”。

自2020年“暂时离开漫威”之后，这几年来兄弟俩一直未拿出叫好叫座的新作。

罗素兄弟近年作品

在推出了《谢里》《灰影人》两部口碑平平的作品之后，罗素兄弟被漫威“召回”，再次担重任执导《复联5》《复联6》。

不过在这两部大作面世之前，他们还有一部备受关注的新作会先与观众见面，它就是在上周末上线流媒体的这部——

《电幻国度》

3.2亿美元的制作预算、豪华的演员阵容、引人入胜的原著打底，再加上罗素兄弟的执导，网飞巨制《电幻国度》，在上线前就已赚足了观众的期待值。

然而，影片正式亮相后，口碑却遭遇滑铁卢，烂番茄新鲜度开分仅有18% （目前跌至14%），与上线前的万众期待形成了鲜明的反差。

这部本该成为科幻电影佳作的作品，究竟是哪里出了问题？

电影《电幻国度》改编自瑞典视觉艺术师西蒙·斯塔伦海格的同名漫画（内地于2018年引进出版）。

漫画混搭末日、赛博、巨物恐惧等多种科幻元素，呈现一种荒凉、孤寂的世界观背景。

由于风格鲜明，《电幻国度》被不少粉丝誉为漫画界“只可意会不可言传的反乌托邦绘本”。

除了画风独特，《电幻国度》的漫画故事同样“致郁”。

在一个架空的未来世界，人类为了战争开发了众多庞大的机器人，它们由人类远程操控、极具破坏力。

战争结束后，SENTRE科技公司推出了危险又高级的娱乐方式——神经投影仪。刚开始，神经投影仪只是为普通人创造了一个没有战争只有娱乐的虚拟世界。

然而随着AI技术的不断迭代，人们再也无法摘下它，所有人都忘记吃饭，沉浸在虚无缥缈的世界里直至死亡。

人类文明以肉眼可见的速度瓦解，取而代之的则是以神经投影仪为首的中枢网络，它们构建了一种没有肉体、只有灵魂的“文明”。

《电幻国度》的故事就围绕一对姐弟的冒险展开。

姐姐因为先天眼疾，所以无法使用神经投影仪，某天弟弟出于好奇，在戴上神经投影仪后被AI控制，从此消失不见。

为了守护最后的亲情，姐姐带上了身边的机器人蹦蹦，开始了一段孤寂又漫长的“寻弟之旅”……

罗素兄弟执导的电影版《电幻国度》，考虑到更广泛的电影受众，在原作的基础上进行了大刀阔斧的改编。

最直观的就是在视觉风格上，从原作的“阴郁风”走向了“阳光机械风”，当然也不乏机器人混战的大场面。

从剧情设定来看，这本可以是一个充满想象力与深度的科幻故事。但实际呈现出的效果却是剧情混乱，表达自相矛盾的。

影片试图探讨科技与人性的关系，但导演却在这一主题上，立场摇摆不定。

在影片中，主角们所处的世界因科技的失控而陷入混乱，人们被孤立在VR头盔中，巨型战斗无人机四处游荡。

这本应是一个很好的切入点，去深入探讨科技对人类社会和人性的侵蚀，但导演却没有将这一主题深入挖掘下去，只是浅尝辄止地探讨，让整个故事显得空洞悬浮。

影片中反派靠制造孤立设备牟利，似乎在批判科技带来的负面影响，然而又宣扬 “进步不可逆”，这种逻辑上的自相矛盾让观众看得一头雾水。

另外，无论是主角身边的“卡通吉祥物”，还是帮助一行人渡过难关的“可爱大头机器人”，在形象设计上都比较讨喜可爱，减弱了漫画中的孤寂感。

与此同时，漫画中对于未来世界的悲观刻画，也在电影版各种大场面的CG特效所冲淡。

尽管电影版也适当保留了《电幻国度》机械世界的诡异氛围，比如巨型机械残骸、人们对于神经投影仪的依赖、以及机器人相斗的残酷现状等等。

或许是受到导演罗素兄弟拍摄多部漫威作品的影响，影版《电幻国度》看上去更像是一部资金充裕、画风独特的商业大片。

不少原著粉丝表示：“《电幻国度》原本是一个悲凉的梦，现在愣是被拍成了一个通俗的冒险故事。”

但客观来说，电影版《电幻国度》采取更直观、更通俗的方式来讲述故事，也是不得已而为之。

定位于一部科幻大片，出品方Netflix为这一项目，开出了传闻3.2亿美元的大手笔投资，而且还肩负着打造“新科幻宇宙”的重任，迎合大众在所难免。

主演方面，《电幻国度》挑选的都是全球观众熟悉的面孔。

漫画中的姐姐由目前好莱坞炙手可热的新星“小11”米莉·波比·布朗（《怪奇物语》《福尔摩斯小姐》）饰演；她在路上结识的男主角是由“星爵”克里斯·帕拉特（《银河护卫队》）饰演的走私者济慈。

两人还会在路上偶遇遭遇关继威 （《瞬息全宇宙》） 、吉安卡罗·埃斯波西托 （《风骚律师》） 等热门演员饰演的角色。

剧情方面，影版《电幻国度》也做了不小的改动。

比如女主角米歇尔的冒险，不再是一人一机的孤独之旅。

她与走私者济慈、幽默机器人赫尔曼 （安东尼·麦凯 配音） 组成联盟，共同踏上穿越美国西南部的旅途。

同时漫画中可爱的机器人“蹦蹦”，也变成了神秘又靠谱的机器人科斯莫。

电影版里，科斯莫似乎由米歇尔的天才弟弟克里斯托弗控制，而米歇尔一直以为他已经死去了，这点与漫画完全不同。

遗憾的是，在叙事节奏上《电幻国度》存在严重问题。

尽管演员们已经非常努力，但因为影片本身的发挥空间有限，即便有实力派阵容加持，也难以弥补其叙事上的不足。

影片时长是极其漫长的220分钟，充斥着大量无效对话，关键情节的推进依赖冗长的旁白，让观众难以真正沉浸到故事里。

而在一些需要紧张节奏和激烈冲突的情节中，导演的处理却显得拖沓和缺乏张力，高潮战斗部分更是潦草收场，让人意犹未尽。

客观来说，《电幻国度》对于普通观众肯定是有吸引力的。

它有相对新颖的世界观、不错的演员卡司、顶级的预算，是今年备受关注的科幻大片。

但遗憾的是，它既丢失了原作漫画中孤寂独特的内核，也没能没能凸显出罗素兄弟的优势，让原IP真正出圈。

回顾罗素兄弟的创作历程，在漫威电影宇宙中，他们曾经凭借对超级英雄故事的出色把控，以及宏大场面的调度能力，取得了巨大的成功。

但在《复联4》之后，他们的创作似乎并不算太顺利。

从《谢里》《灰影人》以及如今的《电幻国度》，这三部为流媒体平台打造的作品，虽然都有着大预算和明星云集的阵容，但口碑和影响力却远不及他们在漫威时期的作品。

《谢里》试图探讨深刻的人性主题，但叙事却混乱不堪。《灰影人》有着精彩的动作场面和豪华的演员阵容，故事却老套无趣。到了《电幻国度》，这些问题不仅没有得到解决，反而更加严重。

罗素兄弟的这三部电影加起来，烂番茄新鲜度都没过100%

罗素兄弟在离开漫威的舒适区后，对于如何打造一部成功的电影，显得有些迷失方向。

6年过去，罗素兄弟的《复联4》，仍然高居全球影史票房榜第二位，仍是中国内地票房榜中票房最高的进口片。

但未来，观众还会对他们的《复联5》这么有热情吗？

还是个未知数。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，若有侵权请主动联系我们。

【点击查看往期文章】