-＜李乃文＞-

在央视热播剧《北上》中，李乃文饰演的周宴临像条搁浅的老船，卡在时代变迁的滩涂上，内心挣扎的戏份很多。

这个在运河边跑船二十余年的船老大，日常穿着沾满机油的工作服，脖颈处永远留着被缆绳磨出的红痕。

当高速公路贯通导致船运萧条时，他蹲在码头边抽烟的佝偻背影，把那个年代的中年人的无力感刻进观众心里。

这个角色的独特在于钝感与敏锐的矛盾体，面对行业危机，他反复擦拭船锚的固执里藏着对传统手艺的敬畏。

年轻人要卖船改行时，颤抖的手却暴露了内心恐慌，让观众感受到角色本身的情绪，李乃文在剧中用方言尾音的处理强化了角色的特点，就会显得更真实。

当他说运河是活祖宗时，哽咽让台词超越了台词本身，这个感情直接升华，让观众能更好的感受到剧中角色的情绪。

在第六集断缆危机的片段，狂风暴雨中他徒手拽住断裂的缆绳，被拖行之后瘫坐在泥水里，颤抖的手不是立即查看伤口，而是本能地摸索腰间酒壶。

这个设计很好，也是专门对船工生活的实地观察，很多老水手们习惯用烈酒镇痛，李乃文这个片段演的非常好。

其实李乃文本身演技就不容置疑，只是这部剧有点削弱李乃文的性格特点，所以排在第五还算不错。

-＜王学圻＞-

王学圻饰演的周一仆虽然戏份不多，却让人印象深刻，这位老戏骨用自己独特的表演方式，演出角色本身的魅力。

在剧中，周一仆是个有故事的人，他见证了运河的起起落落，也看透了人情冷暖，王学圻把这种历经沧桑后的淡然，演绎得恰到好处。

有场戏让我印象特别深，儿子周宴临喝醉回家，他只用了四句台词，就把一个慈父的形象立了起来，既有对儿子的关心，又不失为人父的威严。

剧中有个细节很打动人，当听到儿子说运河经济不行了，周一仆转身就走，王学圻的眼神里，有对现实的无奈，又有对传统的坚守。

这个角色虽然不是主角，却像是整个运河文化的符号，王学圻把老一辈运河人的精气神都演活了，让观众看到了运河文化的魅力所在。

正如老话说得好，台上一分钟，台下十年功，王学圻的表演看似简单，实则是多年积累的结果，这种收放自如的演技功底，确实让人叹服。

说到底，好的表演不在于戏份多少，而在于能不能打动人心，王学圻用他的演技，让周一仆这个角色有了灵魂，也为这部剧增加不少看点。

他在剧中排第四，已经很不错了，毕竟在剧中的戏份并不是很多。

-＜胡军＞-

其实我感觉胡军在剧中演的非常好，我说实话，在理发店对峙戏中，胡军手持玻璃烟灰缸步步逼近黄毛青年，指节泛白的力道和太阳穴跳动的青筋都非常惊艳。

这场戏时间并不长，演员通过呼吸节奏的微妙变化，将船老大谢天成的江湖威望与中年困顿糅合，表现得很好。

前三十秒急促鼻息暗含暴怒，后两分钟绵长呼吸彰显克制，最终以掷地有声的说出台词，每个字都很有力量。

角色设定中谢天成的经济地位变化很大，从船运老板到货车司机，为演员提供了创新点，也能融入自己的感情。

拍摄期间胡军特意走访苏北运河船工，观察到老舵手常年握桨形成的虎口老茧，遂在左手拇指根部设计出硬币大小的茧状特效妆‌。

记得有一场场饭桌戏里，谢天成用筷子尾端重重敲击碗沿三下，这源自运河船工敲梆唤鱼的旧俗，既是对儿子北漂决定的警告，也是船运世家的身份标识。

当儿子摔门而去，镜头捕捉到胡军右手无意识摩挲船舵模型的特写，把父亲权威背后的落寞具象化‌。

面对王学圻饰演的老账房，胡军也能用自己的方式接住戏，二人在船运公司清账戏中的眼神的交流很有看点。

当算珠声渐密，谢天成眼帘低垂掩饰焦虑，等算盘声停了之后，骤然抬眼的瞳孔震颤泄露内心恐慌‌。

很多表演细节，都能看出胡军的演技，况且他在这部剧中，把角色本身的性格全都表现出来了，非常经典，排在第三全完是名副其实。

-＜李宛妲＞-

《北上》开播后，李宛妲饰演的马思艺成了观众心中的白月光，这个看似柔弱却内心倔强的少女，让不少人看得直呼太真实了。

在之前她就因为精致的骨相吸引了不少目光，但那时候大家更多是在夸她美，对演技还略显保留。

这一次在《北上》里，李宛妲是真的美出新高度，尤其是那场与母亲争吵的戏，她半扎着头发，泪水中带着委屈和愤怒，字字句句都戳在观众心上。

台词李宛妲说得又狠又疼，像是把思艺内心的撕裂感完全释放出来，明明恨透了母亲的抛弃，却还是忍不住心疼。

李宛妲还特别擅长用眼神演戏，看向白鹿饰演的华子时，那种发自内心的崇拜和依赖，让人一下就能感受到思艺对这个闯入她生命的女孩有多么感激。

现在的青春剧大多围绕着男女主的情感打转，但《北上》里李宛妲演绎的女性友情却格外动人。那种纯粹的美好，看得人心里暖暖的。

李宛妲的颜值确实是个加分项，特别是剧中那个赫本造型，美得像从古罗马画卷里走出来的公主，但真正打动人的，还是她把思艺这个小苦瓜演得又真实又让人心疼。

虽然和老戏骨比起来还有进步空间，但作为新人，李宛妲已经表现的非常不错了，就冲这个颜值，排第二毫无意见。

-＜萨日娜＞-

《北上》开播后，萨日娜饰演的马奶奶成了观众心中的理想型奶奶，这位生活在运河边花街的老人，温柔善良，让人一见倾心。

记得马奶奶第一次出场，牵着被妈妈遗弃的孙女回到花街。面对孩子怯生生问”能在这住多久”，她眼中闪过心疼，却用温柔的笑容安抚着小家伙。

更让人动容的是，当得知儿媳改嫁的男人偷看孙女洗澡时，马奶奶那一瞬间的震惊与后怕，仿佛真实经历过这般惊心动魄。

临近中风时，马奶奶与邻居们闲聊，语气轻松，眼神却饱含深情，这种内敛的表达方式，恰到好处地表现了老一辈人的性格特点。

好的年代剧不是靠煽情取胜，而是要让观众感受到那个年代的烟火气，萨日娜的表演就像一幅工笔画，每一笔都精准传神。

她不需要声嘶力竭的爆发，也不靠夸张的表情动作，就能让观众感受到角色的喜怒哀乐。这种表演，在当下的影视圈实属难得。

与年轻演员的对手戏中，萨日娜总能恰如其分地表现出长辈的慈爱，在剧中嗑到了温暖的祖孙情，一点也不夸张，能拿第一页是名副其实。