本文目录

• 音乐乐理基础知识 常用符号有哪些
• 音乐中强弱符号具体有那些
• 乐理中的反复记号有哪些
• 乐理中的常用记号及其作用
• 音乐符号图案大全
• 简谱乐理知识符号讲解（图文）
• 乐理 所有大小调的升降号，要详细
• 乐理中A,B,C,D,E,F,G分别代表简谱中的那些
• 常见的音乐符号及名称有那些五种常见的音符和他们的时值
• 【乐理基础】演奏记号

音乐乐理基础知识 常用符号有哪些

1、常用音乐符号只有五种：即：全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符。其它均不常用，初学者可先不学习。理念：（一分二、二分四、四分八、八分十六）。如：一个全音符等于两个二分音符。一个二分音符等于两个四分音符。一个四分音符等于两个八分音符。一个八分音符等于两个十六分音符等。
2、简谱记法是：全音符：数字后有三条短横线。二分音符：数字后有一条短横线。四分音符：只记有一个数字。八分音符：数字下有一条短横线。十六分音符：数字下有两条短横线。
3、有什么音符就有什么休止符。简谱休止符的记法是：全休止符：数字后有三个0.二分休止符：数字后有两个0.四分休止符:只用0来表示。八分休止符：0的下面有一条短横线。十六分音符：0的下面有两条短横线。
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音乐中强弱符号具体有那些

f是强，mf是中强，ff是很强，fff是特强。

p是弱，mp是中弱，pp是很弱，ppp是特弱。

类似大于号的是渐强，类似于小于号的是渐弱。

音乐最基本符号：附点音符、连音符、休止符、顿音（断音）、重音、切分音、上波音、连音线、延音线、圆滑线、换气记号、延长记号、反复记号、力度记号、速度记号、升降记号、强弱记号、四分音符、八分音符、二分音符、四分休止符、小节线、终止线。

扩展资料：

音乐中的强弱力度的表现：

1、节拍中的力度

我们在演奏、演唱时一定要遵循节拍中的强弱规律，而不能随意改动。试想如果将二拍子的乐曲唱成三拍子的强弱规律，那就会引起混乱。

2、节奏中的力度

在每一拍（或每两拍、三拍）中的节奏类型所产生的不同的强弱规律。如一拍两音、一拍三音、附点节奏、切分节奏、三连音……等等。

3、旋律中隐含的力度

一般来说，音调向上（上行）会产生激昂、高涨的情绪，随之带来力度的渐强变化；音调向下（下行）会产生低沉、消极的情绪，随之带来力度的渐弱的变化。我们要了解这种旋律进行中的特点，并在音乐的演奏、演唱中遵循这种规律，才能够有良好的乐感表现。

乐理中的反复记号有哪些

1、段落反复记号。如果之前有一个终止线，在终止线之后有一个冒号的，则反复这两个反复记号中夹着的一段;如果之前没有反复记号，则从头开始反复。

2、D.C.记号。D.C.记号是外语Da Capo 的缩写，意思是“从头反复”或“再来一次”。在乐谱中见到D.C.的标记时就要从头开始演奏。D.C表示从第一小节反复(一般不再执行小反复)，反复到中间的Fine结束（或者有跳跃记号的跳到Coda结束）。

3、D.S.记号。果重复位置不在乐曲第一部分开头用“※”记号表示重复位置，在第二部分末尾记“D.S.”或“※”记号。

4、反复跳跃记号。反复跳越记号是段落反复记号的一种补充。当音乐中两段音乐不同时，就要用反复跳越记号来标记出不同的段落，并在演奏第二段时跨过标记有第一段的那部分，而直接演奏第二段的那部分音乐。

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乐理知识中的其他记号：

1、移动八度记号。用8 ∣记在五线谱的上面，记在五线谱的上同，表示虚线范围以内的音移高八度;用8 ∣记在五线谱的下面，表示移低八度。

2、 重复八度记号。用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8 ∣记在音符的上面或用Con8 ∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。

3、长休止记号。在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。

4、震音记号。表示一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记，斜线的数目和符尾的数目相同。

乐理中的常用记号及其作用

　　乐理，是音乐理论的简称，包括相对简单的基础理论—-读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。还有相对来说比较高级的—-和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。以下是我整理的关于乐理中的常用记号及其作用，希望对大家有所帮助。

　　音高相同而意义和记法不同的音，叫做等音。 等音是根据十二平均律而来的，因为只有在半音相等的情况下才有可能产生等音。

　　除去#G和bA两个音级外，其他每个基本音级和变化音级都可能有两上等音，连它本来的共有三个。而bA和#G只 有一个等音，连它本身共有两个。

　　增长音值的补充记号

　　在记谱法中，除了应用基本音符时值以外，还应用其它的一些增长音值的符号，这些符号有：

　　附点

　　是记在符头右边的小圆点，带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一;带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。符点也同样适用于休止符。附点音符的符头若在五线谱的间内，附点写在符头的旁边，若在线上，附点则写在线的上面或下面。

　　延音线

　　用在音高相同的两个或两个以上的音符上时，表示它们要唱成一个音，它的长度等于这些音符的总和。

　　在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。假使一行五线谱上记有两个声部时，则高声部连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。要是多于两个声部时，连线则分写在两边。

　　延长号

　　它的记号是在半圆形中间加一圆点，在单声部乐曲中它写在音符和休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可自由地增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中延长号也可以记在音符或休止符的下面。延长号也可以记在小节线上，表示小节之间的片刻休止。记在双纵线上的延长号则表示乐曲的结束或告一段落。

　　变 音 记 号

　　用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。变音记号有五种：升记号(#)表示将基本音级升高半音。降记号(b)表示将基本音级降低半音。

　　重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。 重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。 还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。

　　变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时，可能有三种情况。更换调号如果发生在一行乐谱的开始处，这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换的调号予先记写清楚，并将最后一条小节线向前移，以便记写新调的调号。增加原有升号或降号的数目。这时只要在更换调号处的小节线右边写出新调的调号便可以了。

　　减少原有升号或降号的数目。这时需要在更换调号处的小节线左边将多余的变音记号还原。在小节线的右边写出新调的调号。

　　升号变降号或降号变升号。这时需要在更换调号处的小节线左边将原来的变音记号还原，在小节线的右边写出新调的调号。

　　直接放在音符前的变音记号叫做临时记号。临时记号只限于同音高的音有效，而且只到最近的小节线为止，在多声部乐曲中临时记号往往只对一个声部有效。为了提醒废除前面所用的临时记号，有时在小节线后面加上另外的临时记号。

　　常 用 记 号

　　为了读谱和写谱的方便简化，可以应用各种省略记号：

　　移动八度记号

　　用8–∣记在五线谱的上面，记在五线谱的上同，表示虚线范围以内的’音移高八度;用8–∣记在五线谱的下面，表示移低八度。

　　重复八度记号

　　用数字8记在音符的上面或下面，表示该音要高八度或低八度重复。假如在较长的时间内重复八度时，则用Con8–∣记在音符的上面或用Con8–∣记在音符的下面，是表示虚线以内的音要高八度或低八度重复。

　　长休止记号 在五线谱的第三线上记以长休止符，并写出所要休止的小节数。

　　震音记号

　　表示一个音或一个和弦，两个音或两个和弦迅速均匀地交替。用斜线标记。斜线的数目和符尾的数目相同。

　　一个音或一个和弦迅速均匀地交替时，斜线的记法如下：全音符的震音，音符在三线以上，斜线记在三线以下，反之则在三线以上。比全音符小的震音，斜线横穿符干，如果符干还有符尾，斜线则和符尾平行，这时计算斜线的数目应包括符尾的数目。震音的总时值与音符的时值相等。两个音或两个和弦迅速均匀地交替时，斜线记在两个音或两个和弦之间靠近记写符尾的地方。震音的总时值等于两个音或两个和弦中的一个。

　　反复记号

　　乐曲部分或全部重复时，可使用反复记号。

　　演 奏 法 的 记 号

　　演奏方法的记号有以下几种：

　　连音奏法

　　它是用连线来标记的，表示连线内的不同音高的音要奏(唱)得连贯，连音奏法的连线大都记在五线谱的上面，很少记在下面。

　　断音奏法

　　有三种。分别以圆点()、三角(▼)及圆点加弧线来标记，表示某些音或和弦要断续地弹奏。在单声部音乐中，断音记号通常记在符头那边。在一行五线谱上记有两个声部并不用相同的符干时，则分别记在相反的方向。

　　持续音奏法

　　持续音奏法有两种：一种是用短横线来表示，一种是用短横线加圆点来表示，前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值，后者表示该音稍强奏，同时各音稍分离。持续音记号和断音记号一样，在单声部音乐中，通常记在符头那边，在多声部音乐中也可以记在相反的方向。

　　滑音奏法

　　在民间音乐的演奏演唱中，滑音的奏法是很有特色的，它的记号一般用曲线或箭头来标明。曲线或箭头向右上斜表示向上滑，曲线或箭头向右下斜表示向下滑。

　　基础乐理简介

　　音乐理论也称乐理，是学习音乐的必修课程。我们平常所说的乐理，一般是指音乐理论中的基础部分，也就是“基础乐理”。要解决的问题是有关声音的性质、律制、记谱法、音乐的基本要素、音与音之间结合的基本规律等等，而记谱（和读谱）的方法是其中很重要的一个部分。

　　乐理的性质

　　主要包括音的高低、音的强弱、音的时长和音色。

　　1、音有高低、强弱、时长、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，但是音的调性和时长最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么音高，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的调性或音的时长有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，调性和时长的重要性。

　　2、音的高低决定于频率和波长。波长越短，音越高；波长越长，音越低；如个子高的一般比个子矮的唱的音调低一些。音的强弱决定于振幅的大小。振幅越大，音越强；反之，振幅越小，音越弱；如个子高的一般比个子矮的唱的声音大一些。音的时长则决定于音的延续时间的不同。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。

　　3、音色是指音的感觉特性，是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。乐音中有基音和泛音，泛音的多少及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声的音色有高、中、低音，并且有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。

音乐符号图案大全

全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符是最常见的音符。

1、全音符

音符指没有符干和符尾的空心的白色音符，除了倍全音符，全音符的时值是所有音符中最大的，而且要以它为准。依次分为两半。

全音符是音符当中的老大，也是时值最长的音符。

2、二分音符

由一条符干和一个空心符头组成的音符叫“二分音符”。它的时值是全音符的1/2。在歌曲结尾处经常使用。

3、四分音符

四分音符是指一种音符时值，在五线谱记法中，四分音符是一个实心的椭圆符头加上一个不带符尾的符干。四分音符的音长是全音符的四分之一。

4、八分音符

八分音符♪是一种音符时值。将全音符八等分的话就可以得到八分音符。分得越多时值越短，8分音符的时值是全音符的1/8，由于全音符为四拍，所以八分音符为半拍。

在五线谱记法中，八分音符表示为一个实心的椭圆符头加上一个带一条旗帜状的符尾的符干。

5、十六分音符

十六分音符是指黑脸的音符长着两条尾巴的音符。它比八分音符还要小一半。（它等于全音符1/16的时值）

 一拍可以分成均等的四份，每份都是十六分音符，并且比八分音符要快一倍的速度，在一个整拍里的十六分音符有两个在落拍上，另两个则在起拍上。

简谱乐理知识符号讲解（图文）

      简谱是一种简易记谱法，也是我们学习音乐的好帮手，可是简谱中依然有很多难懂的乐理符号，今天，我们就来认识一下这些乐理符号吧。
      增时线，记录在音符后面的短横线，表示延长音的时值;
      减时线，记录在音符下面的短横线，表示减少音的时值;
      全音符，一种音符时值，音长是四分音符的四倍;
      附点，记录在音符后面的小圆点，表示延长原音符时值的一半;
      升记号表示基本音级升高半音;
      降记号，表示将基本音级降低半音;
      还原记号，表示音符升高或降低半音之后回到原来高度;
      延音线，将两个或两个以上具有相同高音的音符相连;
      休止符号，用以记录不同长短音的间断时值的符号;
      延长号，自由的增长音符或休止符的时值;
      调号，表示乐曲所用音域的变音记号;
      拍号，分母表示拍子的时值即几分音符为一拍，分子表示每一小节有多少拍;
      反复记号，表示记号内的曲调反复唱;
      换气记号，表示歌唱中要在此处换气，或乐句的结束。
      以上，就是简谱乐理知识符号的讲解。

乐理 所有大小调的升降号，要详细

一、调号之升号

1、C大调是基本调， 无升变化。其关系小调是a小调， 同样无升。

2、一个升号（ #F ）是G调和e小调。

3、两个升号（ #F ， #C ）是D调和b小调。

4、三个升号（ #F ， #C ， #G ）是A调和#f小调。

5、四个升号（ #F ， #C ， #G ， #D ）是E调和#c小调。

6、五个升号（ #F ， #C ， #G ， #D ， #A ）是B调和#g小调。

7、六个升号（ #F ， #C ， #G ， #D ， #A ， #E ）是#F调和#d小调。

8、七个升号（ #F ， #C ， #G ， #D ， #A ， #E ， #B ）是#C调和#a小调。

二、调号之降号

1、C大调是基本调， 无降变化。其关系小调是a小调， 同样无降。

2、一个降号（ bB ）是F大调和d小调。

3、两个降号（ bB，bE ）是bB大调和g小调。

4、三个降号（ bB，bE，bA ）是bE大调和c小调。

5、四个降号（ bB，bE，bA，bD ）是bA大调和f小调。

6、五个降号（ bB，bE，bA，bD，bG ）是bD大调和bb小调。

7、六个降号（ bB，bE，bA，bD，bG，bC ）是bG大调和be小调。

8、七个降号（ bB，bE，bA，bD，bG，bC，bF ）是bC大调和ba小调。

扩展资料：

调号相关介绍：

变音记号有五种，升记号（♯）表示将基本音级升高半音。降记号（♭）表示将基本音级降低半音。重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。重降记号（♭♭）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。

还原记号(♮)表示将已经升高或降低的音还原。变音记号可以记在五线谱的线上和间内；可以记在音符的前面和谱号的后面。记在音符前面的变音记号叫做临时升降号。（表示对变音记号后面一小节内的该音有效）。

乐理中A,B,C,D,E,F,G分别代表简谱中的那些

ABCDEFG按乐理音调由低到高排列为：C、D、E、F、G、A、B分别对应简谱1234567。

相关介绍：

C、D、E、F、G、A、B为七个基本音级，基本音级的名称有音名和唱名两种标记方法，每个音级的音名是用字母来标记的。唱名则利用读音来表示。

简谱中1、2、3、4、5、6、7读法为：do、re、mi、fa、sol、la、si，音符是和音高紧密相连的，没有一个不带音高的音符。

扩展资料

七个固定音节的唱名方法产生于11世纪，由意大利音乐家圭多发明。他采用自己编配的一首赞美诗每一行歌词的第一个音节作唱名，沿用至今（原do为ut、si为sa，后改）。在唱名的具体使用中，有首调唱名法和固定调唱名法两种。

而7个基本音级不断循环反复,构成整个乐音音列。从C音开始到其高八度C之间的音列称为一组。通常以低音谱表第2间的C音开始而排列成的一组音，用小写拉丁字母c、d、e、f、g、a、b标记,称小字组，由此向上各组依次称小字一组、小字二组等。

参考资料来源：百度百科-简谱

常见的音乐符号及名称有那些五种常见的音符和他们的时值

一、音乐符号：♪、♩、♫、♬、¶、‖、♭、♯、§、∮。

二、名称：升（＃）、降（b）、重升（×）、重降（bb）、（⌒）、连音符（．）、附点（∠）、渐强（｜｜）、双纵线（｜｜：）、（：｜｜）、小节反复记号∮、变音记号、中弱（mp）、中强（mf）、ppp、pp、mp、p依次增强f、mf、ff、fff依次减弱。

1、升记号（＃）：升高基本音级半音。

2、降记号（b）：降低基本音级半音。

扩展资料：

音符介绍

不同的音符表示不同的时值。其中二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符所版表示的时值分别是全音符的1／2、1／4、1／8、和1／16。

如果音符后面加上符点，音符就会在这个不加符点的时值基础上再长1／2，全音符不可以加符点。

休止符是用于音乐的乐谱上，标记音乐暂时停顿或静止和停顿时间长短的记号。休止符的使用，可制造出音乐乐句中不同的情绪表达。休止符的命名主要依停顿时间长短来权命名。

【乐理基础】演奏记号

【变音记号】

1.自然音没有升降号的音符

2.降号（♭）代表了被标记上这个符号的音符之下的音符，比如，B♭ – “降B”是指B键之下的黑键音符。 降低半个音。

3.升号（♯）代表了被标记上这个符号的音符之上的音符，比如，C♯ – “升C”是指C键之上的黑键音符。 升高半个音。

4.还原号（♮）代表了被标记上这个符号音符本身所指的白键音符，比如，D♮ – “还原D”其实就是指D。

5.重升号（×） 升高全音

6.重降号（♭♭） 降低全音

注释1：全音是大二度， 半音是小二度

变化音的位置：变音符号必须对准所要升高或者降低的音。（升号和还原号的斜方孔，降号和重降号的孔，重升号的交叉点。）

【连音记号 （Legato）】

1. 圆滑线、连音线； 用连线标记，一般记写在音符的上方或下方，表示连线内的音要唱、奏得连贯、流畅。

2. 在器乐曲中用连线来划分乐句

3. 弦乐曲中表示用一弓拉完连线内的乐句；管乐曲中表示用一口气吹奏完连线内的乐句

【 跳音记号（Stagato）】

1. 顿音、断音，用小圆点、倒三角来标记

2. 一般记写在音符的上方或下方，表示该音要唱、奏得相互分离、短促、跳跃

3. 长跳音用小圆点来标记，演奏该音符的一半时值

4. 短跳音用倒三角来标记，演奏该音符的四分之一

5. 在简谱中跳音记号用倒三角来标记，记写在音符的上方。其中长跳音用空心小三角标记；短跳音用实心小三角来标记。

【 保持音记号（Sostenuto）】

1.用短横线来标记，一般记写在音符的上方或下方，表示该音要唱、奏得饱满、时值保持充分，同时要稍稍加强一些力度。

【 滑音记号】

1.用斜波线

或弯曲的箭头

来标记，表示该音在唱、奏时要有向下或向上的滑音，或者是从该音滑向另一音。

2. 在钢琴、手风琴、竖琴、木琴等乐器上所用的滑奏（也称刮奏），也是类似于滑音的奏法，刮奏标记用glissando（简写为gliss）来表示

【 琶音记号（Arpeggio）】

1. 用竖直的波线

来标记，一般记写在音符的左方，是钢琴、竖琴等乐器的常用奏法，只用在和弦上，表示该和弦中的音由下向上逐个奏响、并保持到该和弦的结束。

2. 也可以在其正文加上箭头

，表示该和弦中的音是由上向下逐个奏响。

【 段落反复记号】

1.两段或两段以上的音乐完全相同，或者是当音乐中的某一片段的重复时，为了节省乐谱的记写而采取的一种省略方法

2.

前反复记号

3.

后反复记号

4. 如果是从头反复，一般只在最后写上

标记即可

【 D.C.记号】

1. Da Capo 的缩写，意思是“从头反复”或“再来一次”

2. 在乐谱中见到D.C.的标记时就要从头开始演奏

3.

或

或

直到乐曲的结束

4. 到Fine处

或

结束

【 D.S.记号】

1.Da Segno的缩写，意思是“从有记号处反复”

2. 从有

记号处开始演奏，直到乐曲的结束

3. 有时D.S.记号也可用

记号来代替

4.

或

标记写在谱表的正文

【 反复跳越记号】

1.当音乐中两段音乐不同时，就要用反复跳越记号来标记出不同的段落

2. 并在演奏第二段时跨过标记有第一段的那部分，而直接演奏第二段的那部分音乐。

【 高八度（Otava）记号】

1.当旋律中的音过高，需要在线谱上增加许多上加线，从而引起在视谱、认音方面的困难时，为了减低这种困难

2. 表示该记号下的音是高八度的音

3.用数字“8”或“8va”记写在乐谱的上方

【 低八度记号】

1. 表示该记号上的音是低八度的音

2. 用数字“8”或“8va”记写在乐谱的下方

【 高八度重复记号】

1. 该音与其高八度的音同时奏响

2. 用“con8”记写在乐谱的上方

【 低八度重复记号】

1. 该音与其低八度的音同时奏响

2. 用“con8”记写在乐谱的下方

【 长休止记号】

1.写在线谱的第三线上，其上的数字表示需要休止的小节数

【 震音记号】

1. 当一个或数个音以相同的时值反复（或交替）奏响

2. 震音记号用短斜线表示，斜线的数目与演奏时的符尾数目相同

【单震音】

1.在该音（也可以是双音或和弦）的符干上用小斜线来表示，小斜线就相当于音符的符尾的个数

2. 当该音符没有符干时，小斜线可以记写在音符的上方或下方

3. 当该音符已经有了符尾，记写小斜线时就要减少相应的符尾个数，即该震音的时值就应将斜线与符尾一并计算在内

4. 音符的符头在三线或三线以上，斜线应记写在音符的右下方；音符的符头若在三线以下则要将斜线记写在音符的左下方。

（不懂？）

【 复震音】

1.记在时值相同的两个音（也可以是双音或和弦）之间

2. 表示这两个音交替震动（奏响）

3. 斜线的方向与两个音符之间的方向或符尾的方向平行，并且要比单震音的斜线稍长些

4.如果这两个音符有共同符尾则要相互断开

5. 双震音的时值并不是这两个音之和，而只等于其中一个音的时值

6. 斜线的数目即是演奏该音符时的符尾数目

【装饰音记号】

【 倚音】

1. 由单个（或多个）小音符写在主要音符的前面或后面，所形成的装饰音

【 延长记号

】

1、 记写在音符的上方或下方，表示该音符根据音乐的需要，适当地进行延长。

2、 记写在休止符的上方，表示在该休止符处根据音乐的需要，做适当的休止。

3、 记写在小节线上，表示在小节之间要有片刻的停顿（休止）。

4、 记写在双小节线（段落线）上，表示音乐的终止，它的作用与Fine的作用相同。

【换气记号 ∨】

1. 用∨来标记，记写在谱表的上方，在歌唱中表示要在此处换气

2. 在 器乐的演奏中则表示是乐句结束