要说最近讨论度最高的电视剧，非古装探案剧《清明上河图密码》莫属。

播出后连续3天拿下收视冠军，热度也持续攀升，开播3天热度登顶全网第一。

口碑也不俗，虎扑评分高达9.7分。

《清明上河图密码》能火，有很多原因。

比如创新的“名画探案悬疑剧”设定。

名画，是中国十大传世名画之一——《清明上河图》。

案，是四大奇案。

以画探案，每一个改编的案件都剧情高能刺激，不断刺激着观众的紧张感。

比如奇幻+悬疑的风格。

从梅船案的漫天迷雾，到帽妖案的隔空杀人，奇幻氛围下，故事如剥洋葱一般层层揭秘，悬念感不断升级。

除此之外，与剧中演员的精彩表演也密不可分。

有网民调侃该剧是古装版《狂飙》。在虎扑上，张颂文演技评分却仅为8.7分，远不及周一围的9.6分和林家川的9.5分。

张颂文真演砸了？我有不同意见。

下面就让我根据《清明上河图密码》里演员表现和角色热度，选出演技最好的10位演员。

我的意见与虎扑评分截然不同，而你心中也一定有你的排名——

第10名：张耀（饰赵墨儿）

张耀饰演的男主弟弟赵墨儿，平日喜欢捣鼓机关术，悟性极好，为人内敛。

正是他，帮赵不尤破解了梅船消失的谜团和假祥瑞的障眼法。

张耀的推理戏不错，语气平缓，台词清晰，说一句是一句，让人信服。

分分钟让人想起他主演的《法医秦明》系列、《破茧》系列。

被万福刁难拿不到最后关键材料证实假祥瑞那场戏，张耀的表演极具层次感，让人感受到了他内心的不甘和遗憾。

但那不是因为被刁难，而是因为险些错过真相。

张耀表演的缺点是《法医秦明》般的现代感太强，总感觉古意不足，或许这也是年轻演员演古装剧的通病。

第9名：王和（饰少女温悦）

这位女演员又让人眼前一亮。

作为新晋开始崛起的00花，王和虽然只是演配角，但每次都让印象深刻，《狗剩快跑》的杏儿就看堪称村花白月光。村里的姑娘，却知情知理，在贫瘠的土地上长出了倔强。

这次饰演女主少女时代，我一下就能理解“许大茂”为何对这个师妹念念不忘。

清新的外表配上狠厉的身手，有种执簪仗剑的清冷感，但身份又是水匪。

遇见少年男主，又生出了几分画中美人的温婉甜美，一颦一笑，就让男主和我都神魂颠倒。

感觉王和的古装魅力远远没有用尽，除了造型好看，她还善于在最日常的情境之下，拉伸出极强的张力，让角色丰满而落地。

第8名：侯岩松（饰 赵离）

从《三叉戟》的老夏到《漫长的季节》气的马德胜暴揍他一顿的猥亵继父，侯岩松的演技没得挑。

但这次他的戏太少，用网友的话说，基本都在彩蛋里。

但老戏骨就是老戏骨，有限几场戏，就演出了人物的难得糊涂。

日常醉生梦死，在家门口问自家在哪儿，但总觉得糊涂里带着聪明，而且关键时刻不糊涂，是很可爱的一个小老头。

看他的戏，总能感受到演员强驾驭力下显露的松弛感，不像在演戏，就像是清明上河图里走出的北宋醉老汉。

这就是真正的好演员，能靠一些生活化的细节来抓人，一撇一捺都是演员对角色细节的诠释。

我总觉得这个角色不止于此，肯定有后招，咱们等着瞧。

第7名：林家川（饰演 万福）

看《清明上河图密码》，总觉得像是张颂文《灿烂的花园》的综艺番外篇，三兄弟换上古装接着耍。

那这次林家川演的万福绝对是捧哏。

其实《狂飙》中，林家川就展现了精湛演技，一场出狱戏就把角色演活了。

但小龙是人狠话不多。

万福则是人不是很狠，话是真的多。

一对比就看出演员是真有东西。

林家川有一种难得的表演，是能在每一场对手戏里寻找表达抓手，也就是见什么人，说什么话。

万福是顾震的小跟班。对上溜须拍马，对下蛮横嚣张，一开始对强哥，啊不，是赵不尤就狂得忘乎所以。

后来见到赵墨儿来协助办案又急不可耐：“他就是个雏儿，胡子都没长……”然后瞅一眼没胡子的顾震，沉默了。

林家川成功让人物自带喜感，比如“你背后的人，不是万福吗？”那场戏，本来悬疑紧张的氛围，瞬间变好笑了。

林家川自然而然接的那个“啊”字，看似普通，其实这就是演员的真功夫。

第6名：白百何（饰演 温悦 ）

白百何这次演得好又不好。

温悦无疑是适合白百何发挥的角色，一个内心良知未泯，但被迫重出江湖的前水匪，在丈夫面前说一不二，但不算悍妇。

白百何一开场就演出了角色的反差感，面对甘亮反手取发簪，精准一招毙命，白百何表演得十分从容镇定。

被老公撞破了，她才假装慌张起来，这慌张自然是演给赵不尤看的。

后来和张馨予饰演的章七娘对戏，也演得很精彩，很过瘾。

但白百何的问题是现代感还是太强，总让我穿越到《好团圆》中的大姐。

演的好是好，但总觉得还缺温悦最后捅进观众心口那一下。

我不急，继续等。

第5名：周一围（饰演顾震）

提到周一围，他曾经出演的“绣春刀宇宙最强战力大师兄”至今让人记忆犹新。

但周一围出圈的表演，基本上都是属于外放型的。

就拿他丁修来说。

一场“润”戏就张力十足，必须是周一围演，才是那个味，这个正邪难辨的角色，也颠覆了以往人们对坏人的认知。

但周一围的演技存在一定的不稳定性。

碰到不那么对的角色，邪性就变成了浮夸，个性就可能油腻。

但这次周一围好就好在，收住了。

顾震这个人物，是目前全剧最通人情的大官，但从他一刀砍了正要说出幕后主使的狄伦来看，显然角色藏着秘密。

演这么个角色，再外放就不对了，所以周一围从头到尾收着在演。

尤其是面对赵不时，仿佛推心置腹，实则始终带着暗暗的观察和审视，总觉得别有深意。

刀劈狄伦那场戏也精彩。

找了15年的仇人就在眼前，他静静脱帽，露出额头刻字，接着一刀断命，半句废话没有，角色的力量感顿时就有了。

另外值得一提的就是他、林家川和张颂文的配合，是真的太默契了。

第4名：张馨予（饰演 章七娘）

其实张馨予的演技一直不差。

从当年的妲己、万贵妃到如今能买下半个东京的章七娘，张馨予延续了自己的角色特质：一是富贵，二是够疯够狠。

章七娘出场就美如画，又带着疯批美人的孤傲。眼神一抬，不知为何，那种美艳妖娆之气就扑面而来。

看角色造型就富贵迷人眼，张馨予穿戴起来，更是雍容华贵，在北宋开钱庄，搞房产，和温悦斗嘴，一言不合就买下一条街，张馨予一举一动连说话的腔调都透着睥睨一切的霸气，这感觉太对了。

面对赵不尤，她又换了一张面孔，一颦一笑一句娇嗔都梦回妲己，难怪赵不尤被迷的敢整夜不着家。

但面对主子埋在自己身边、一直暗暗查探的管家，她不经意的几句话，

看似温柔却似慢刀抹脖子，有种冷冷的寒意，就顿时吓得管家跪地求饶。

绝美的长相，七分霸气三分邪的气质，让张馨予极适合演这类角色，只要她演，这个赛道就没有对手。

第3名：海一天（饰演 萧逸水）

海一天终于回到了自己的演技统治区。

萧逸水这个角色，一出场就显出了心狠手辣，给人一种威慑感。

但再往下演，面对当年的小师妹，角色又多了一份狡黠，一个眼神，一个微笑，就让人捉摸不定，瞅你一眼，就能让你不寒而栗。

被顾震突袭检查，几乎被逮个正着那场戏，他又换了张奸夫脸，与赵不尤配合默契，硬生生把刑案演成了狗血八卦。

可转了一大圈，最后他却发现找了多年的仇人让自己瞧不上的赵不尤解决了。

当看到赵不尤摆出来的证据后，他立马瞳孔放大。

原本平静的面容变成暴怒，狂躁又充满杀气的眼神，然后大声咒骂自己的仇人怎么让他给解决了。

这里海一天眼神的转变和细微的表情变化，简直是神了，让人感受到角色的阴狠和平静的疯狂，但又有点好笑。

好的情绪戏，并不是凭空宣泄，而应当具备穿针引线的效果，把观众带入到当时当景，当喜当悲之中。

海一天能稳坐金牌配角的位置，不是没道理的。

第2名：张颂文（饰演 赵不尤）

我直接先说结论，张颂文哪里有某些网民说的演得那么不堪。

实际上，我不但不觉得张颂文演得差，反倒觉得演得非常好。

当然前提是，要把书中的赵不尤和剧中的角色分开。

原著中的五绝之一的讼绝赵不尤，是文武双全、悲天悯人、光明磊落的真君子，甚至可以说，代表了作者对古代智者最完美的想象。

但这样的人物能作为主角吗？当然不能，因为没有成长性。

导演为什么找平凡面孔的张颂文，而不是许多网友举的黄轩或者胡歌来演赵不尤？因为从一开始，导演要的就是个东京汴梁的小人物。

张颂文的表演，演得就是个又怂又勇的小人物。

怂，唯喏窝囊，对人作揖都要作两回。跟弟弟妹妹说老婆要休了自己。

勇，是为保护自己的家人，被萧逸水威胁时敢说出“敢动我家人我就杀了你”，为救老婆连卷宗都敢调换。

但就算是勇，也不会勇到底，前一秒他像是洞悉一切、掌控局势的真高手，下一秒又变成了被瓮中捉鳖的胆小鬼。

张颂文演的就是这种时而怂时而大智若愚的小人物喜感。

你觉得他不像书里的赵不尤就对了。

但你说这么怂还是讼绝吗？看看第五集他和狄伦摊牌那场戏，就知道为什么赵不尤后来能成为讼绝了。

从外表上看，赵不尤是给人一种懦弱的错觉，但张颂文的表演像切千层糕一样，一层层把角色内心深处的机智与聪慧逐渐显露出来。

耍帅的演员多了，把耍帅的心摁住，不疾不徐的演出水到渠成的帅，才是高手。

其实张颂文一贯的演技长项就是演技细腻，层次感强，能把角色每个侧面演出来，所以高启强最后才让人共情。

他这次要演的，就是赵不尤怎么变成讼绝的，是小人物的挣扎与蜕变，是生活打磨出的小人物智慧。

我断言，他的好戏好在后头。

第1名：李乃文（饰演 狄伦）

张颂文演得一点问题没有，但李乃文这个五集下线的反派角色，太精彩。

克制的内收的表演，时常可以描画出更多的回味空间，李乃文饰演的狄伦就贡献了这样的时刻。

虽然李乃文经常饰演反派上司，但这个绝对是最让打工人想打人的。

一开场他就埋坑让赵不尤跳，被识破伎俩后一脸淡定又无耻地说：不然呢？

后来被赵不尤当面顶撞，又恼羞成怒。

虽然狄伦并非主角，主戏也不在他这边，李乃文却用冰冷的眼神，精细的动作，以及诸多微表情，把一个精致的利己主义庸官完美地演绎出来。

但如果只是到这里，李乃文只算正常发挥。

最好的角色最后两场戏。

一场是狄伦给赵不尤设了个鸿门宴，双方打开天窗说亮话，句句挖心掏肺，狄伦这个老狐狸是聪明反被聪明误，进入了对方的圈套还不说。

最关键是被赵不尤把心态搞崩了。

尤其是发现自己想顶的肥缺已被人顶掉时的刹那，眼神中有震惊、失望、无语甚至悲凉，都演出来了。

真是精彩。

最后一场戏，是狄伦面对赶到的顾震，触了对方的逆鳞命丧当场。

这场戏回头看才明白李乃文演得多妙，有种自以为是大人物的小人物，命运面前螳臂当车的悲凉感。

狄伦以为自己掌握了幕后黑手的姓名就奇货可居，谁知道顾震根本没打算让他把名字说出来，他早就死定了。

人在命运面前的无能狂妄，都被这场戏演透了。

以上就是《清明上河图密码》中演技最好的10位演员，看到这些好演员飙戏，我最大的感觉就是踏实。

终于不用看不会演戏的顶流们硬演带来的尴尬感了。

这种踏实感，就是剧集的底色。

剧中有场戏，是《清明上河图》作者张择端说，他画过了名山大川，但却感觉不对劲，不知缺了什么。

赵不尤答，他的画中缺少了一件东西——“魂”。

什么是魂？人便是魂。

而剧集如何“入魂”？

当然要靠一群熠熠生辉的人物，尤其是小人物。

《清明上河图密码》不能说没有缺点，但谁都看得出制作的用心，角色的对味。

而好演技，就是所有爆款剧，通用的密码。