一部《小巷人家》，火遍大江南北。

那个年代的生活，普通家庭的温馨，女性在学业和事业里的蜕变，普通人在时代大潮中的选择——每一个命题，它都完成地恰到好处，每一个人物都有丰满的肖像，鲜明的性格，独特的经历。

到现在还是收视第一。

配上正午阳光精致的服化道和极其还原的80年代江南风景，让这部电视剧成了四季度国剧市场，不可忽视的力量。

其实，每每说到年代剧，我们脑子里总能蹦出那么几部“神剧”，从《父母爱情》到《山海情》，从《南来北往》到《漫长的季节》。年代剧质量高，已经不是什么公开的秘密。

说起这两年最卖座的年代剧，逃不开《人世间》的影子。

而《小巷人家》和《人世间》偏偏有很多共同点。

它们的跨度都很大有50年，正好是中国社会巨变的50年。

它们都以一个家庭为焦点，辐射到其他的人际关系中，通过每个家庭的人物和变迁，讲人们生活的改变，以及时代对普通人的影响。

它们都是高分剧，《人世间》8.4，《小巷人家》8.1，都是全年国剧冠军的有力争夺者。

但它们，也有很多不同。

一个讲南方，一个讲北方。

一个苦中作乐，一个轻快灵动。

一个家中子女很多，却往往遇人不淑；一个小家相互扶持，基本上没什么坏人……

那么，把《人世间》和《小巷人家》放在一起看，它们又有怎样的差异？它们到底各有什么特点，为什么能让看似不同的两种风格，都能击中观众的心？

今天，番茄君就跟大家聊聊，这两部年代神剧，看懂它们，或许就看懂了生活，也看透了人生。

01、一个温暖平顺，是有点甜的诗歌；一个壮怀激烈，是带着苦的画卷

看《小巷人家》和《人世间》，给观众观感最大的不同，其实是冲突。

我们举两个简单的情节。

《小巷人家》开场，最激烈的冲突有两场。

第一场，是宋莹因为没分到房子，夜闹厂书记家。

放在一部电视剧中，这种言语冲突，不算有太大的戏剧性。

对观众来说，差不多就是普通生活里的日常。

第二场，是黄玲给婆婆过寿，但没能上桌。

这段戏，放在当时的传统环境下，这种现象很多很多，其实也属正常。

所以，《小巷人家》奠定的故事基调，是小而准的。

它精准拿捏住了时代差异，将现代观众的认知，与当时环境的矛盾，巧妙融进了剧情中。

看宋莹闹，大家会觉得，这样有独立思想，为自己争取权益的女性，才具有先锋性。

看黄玲不上桌，大家气不过，都什么年代了，女人还要这般忍气吞声？

冲突因此而起，但本质上，一不涉及分离，二不涉及生死，主体基调是轻松细腻的，轻快讨巧的，并非苦大仇深。

这也给观众一种感觉，这才是我们那个年代真正经历的生活，所以代入感会更强，尤其是南方的观众。

但《人世间》不同。

《人世间》第一集演的是周家一家五个人，在剧情开始时就分崩离析，在那个年代，甚至有可能生离死别。

三个孩子，手心手背都是肉，按照政策必须上山下乡。

所以开场，周秉义就坐上了远走的火车，一场车站分离戏，看得观众撕心裂肺。

接下来，是父亲周志刚，赶上大三线建设，远赴他乡，杳无音讯。

再是周蓉性格倔强，在没有告知家里人的情况下，偷偷上了车，跑进了贵州的大山中，跟着冯化成一起生活。

一家五口人，一下子没了三。

当然，这还不算。

下面还有更狠的，第二场更大的冲突，是枪决。周秉昆的好朋友涂志强，因为犯事儿被执行死刑，所有人围了一圈静静观看，周秉昆还被直接吓晕了过去。

相比于分房子，不上桌之类的家庭戏，《人世间》既有离别，又有生死。

它一开始就将时代变迁的影响和周家这个小家深度绑定在一起，将观众拉近了一个注定不平静的生活状态中。

它定下的基调，显然是深沉而严肃，是大而全的。

这也就注定了两部剧，会在整体气质上有所差异。

《小巷人家》的故事设定在南方，准确说是苏州，整体上有南方独有的时代特色和气息。

棉纺厂的家属院，在那个年代也已经算是比较好的住宿条件，宋莹和黄玲家，在那个年代就不是很为物质生活和条件担心，更多的顾虑来自于家庭邻里关系和同事关系。

配上精致唯美的南方景色，温润尔雅的角色设定，以及并不多的出场人物，主要呈现人情冷暖。

看《小巷人家》，就像看一首隽永的小诗，故事小，冲突弱，处处充满生活气息。

但《人世间》的故事，则设定在东北老工业基地，准确说是棚改区的“光子片”。

相较棉纺厂家属院的条件来说，《人世间》周家的生存环境更恶劣一些，无论是东北凛冽的严寒，还是四处漏风看着都破旧的周秉昆家。

这也让《人世间》充满了浓浓的东北风情，粗犷寒冷，外放豪爽。

另外，《人世间》出场的演员多，涉及的配角杂，故事的复杂程度和起伏性，要比《小巷人家》复杂很多。

光主角周秉昆的人生经历，就跟小说一般，先抱着铁饭碗，后又跟被侵犯的郑娟结婚，然后失手杀人入狱，出来后创业又历经艰难，还遭遇了众多白眼狼邻居……

看《人世间》，就像看一幅以小家喻大国的时代画卷，故事多，冲突强，一不留神就涉及生死别离。

所以，有人说，《人世间》看得太“苦”了；相较而言，《小巷人家》则充满了生活的甜蜜。

诗有诗的精致，画有画的磅礴，这也让两部年代剧，花开两朵，各有各的美。

02、一个表演轻快灵动，是治愈系；一个演绎深刻沉重，是致郁系

两部剧中，都云集了众多优秀的演员。

虽然因为角色众多，在《人世间》中出场的配角，要比《小巷人家》多一个数量级。

但在表演上，两部剧不分伯仲，只不过因为剧调性的差异，在两部剧中，演员的表演方法和呈现方式，也有所不同。

《小巷人家》很看重表演，为了更写实，两个家庭的三个小朋友，共用了十一个演员来完成表演，这在国剧中极为罕见。

而使用的小演员越多，也基本就可以确定，这部剧的调性，是轻松愉悦的。

主要的表演呈现，是由闫妮饰演的黄玲和蒋欣饰演的宋莹来完成的。

在整体表演方法上，两人走的是相同的路子。

那就是细腻且积极，阳光且治愈，虽有冲突但向上，希望是主旋律，观众看了只会觉得轻松愉悦，有追下去的动力。

尤其是两姐妹相互扶持，相互成长，互帮互助，从悦人到悦己的蜕变，是呈现的主线。

拿闫妮来说，剧的前半程，闫妮最出色，最具爆发力的戏，是以一敌四，以一己之力，反抗庄家四人的道德绑架和规训压迫。

尤其是在拒绝鹏飞来自己家借宿的那场冲突戏中——闫妮声泪俱下，但表演上，有正派的凛然，台词功底很强，眼神里透着坚韧和意识觉醒的决绝，给公婆和老公怼得哑口无言。

虽然哭戏很有感染力，但对观众来说，闫妮绝对是这场冲突的主导者和胜利者。

我们在黄玲身上，看到了成长和蜕变，也看到了她从一个隐忍不发的家庭主妇，到独当一面的女主人的心路历程。

而蒋欣的表演，则更多是感人，温暖和润物细无声的心灵抚慰。

她把儿子丢给书记，自己下了楼，然后久久伫立，我们就能看到，宋莹虽然泼辣，但有舐犊之情，儿子不是她争取利益的工具，而是迫不得已的办法。

这里宋莹的人物已然成立。

后面的剧情中，她与黄玲相处的点点滴滴，尤其是给黄玲借钱买自行车时，大逆光打在脸上，这种闺蜜情，比任何女性主义电影都来的更加热烈。

而林栋哲私自跑到上海后，蒋欣的那场戏也演的出神入化，那种对儿子不确定性的迷茫，以及一直强撑坚强的外冷内热，一瞬间入木三分，让人佩服。

相较而言，《人世间》里演员的表演则完全不同。

从饰演周秉昆的雷佳音，到出演周蓉的宋佳，出演母亲的萨日娜，表演基本都走现实主义路线。

现实主义的底色，就是“苦”，而呈现苦的最好方式，就是激荡的情绪，有爆发力的哭戏，以及情绪张力拉满的隐忍场景。

现在说起《人世间》，大家印象最深的几场戏是什么？

于番茄君而言，周秉昆，自然是和父亲周志刚在火车站的冲突。

他那个眼含怨恨又充满愤怒的眼神，真让人忘不了。

说起周蓉，自然是在贵州深山里，与父亲的重逢。

到现在尤记得那句“爸”，痛彻心扉。

周志刚，这个最传统的北方父亲，贡献的此类戏码也特别多，尤其从大三线回来，看到差点变成植物人的妻子时，那眼泪让人久久不能忘怀。

唯一能让人留下点阳光印象的，应该是郑娟出场的那个镜头，

以及后来，她对周秉昆的表白戏份。

而《人世间》最著名的群像戏，自然也是生死戏。

周家父母接连去世后，三个子女在冬夜哭着下跪的场景。

这些戏中，治愈向上的，可太少了。

几乎都是凭借题材本身的气质，和演员自身的表演，用情绪，用演技，用苦难和磨砺，去感染观众，沉浸观众。

所以剧中演员的表演风格，《人世间》的表演更为深沉，更有爆发力一些，但《小巷人家》中的表演，更为轻快，灵活，表现力强一些。

整体呈现出来的感觉，《人世间》像深沉的交响乐，需要沉下心来静静欣赏，体会其中的味道；但《小巷人家》更像轻快的钢琴曲，悦耳和鸣，沁人心脾。

03、一个是东南沿海城市的近水楼台，一个是东北老工业基地的兴衰凄凉

抛却原著本身在设定和眼界上的区别，《小巷人家》和《人世间》之所以有这些不同，是有深层次的内在原因。

首先，两个故事发生的时代背景虽有重合，但《小巷人家》的故事发生地在苏州。

苏州是典型的沿海发达城市，在苏州，可以很轻松地接触到更好的政策，更容易接触时代脉搏和前沿科技。

改革所有的春风，都能很快吹到这里。

东南沿海城市，虽然也有过国企改制，但没有东北那样，父辈集体下岗，下一代普遍迷茫的肃杀大环境。

所以《小巷人家》中，主要角色过得都比较开心顺心，也就更容易催生积极乐观的心态和治愈人生的力量。

因为这种地域属性，人物和角色很容易就能有超前的意识和眼光，譬如庄老师在改了一次高考卷子后，就能对高考有所重视。

比如林工在接触了一次兼职后，就能挣到比自己同事多好几倍的工资，并在后面决定下海创业。

比起东北这样的工业老城，他们更能准确吃到时代的红利，也更有信心，在做选择的时候，拥有充足的筹码。

所以《小巷人家》的整体感觉是轻快的，对生活的态度永远是乐观积极的。

生活里似乎总充满了阳光，所经历的那些家长里短，在这样的氛围中，矛盾容易和解，苦难容易被消解，观众的观感自然也就十分愉快。

对比《小巷人家》，《人世间》就恰恰相反。

一方面，《人世间》的背景既有上山下乡的艰辛，又有大三线建设的困难。

既有家人分离的困苦，也有经历时代变迁，但抓不住时代脉络，掌握不了自身命运的迷茫。

无论是周志刚，周蓉还是周秉昆，亦或是郑娟，他们的经历都伴随着苦难，有种生活本苦，自己找甜的歌颂感。

另一方面，《人世间》的时代背景，更多是东北老工业基地的兴起和没落的过程。

周秉昆最早就是国企职工，周家一家，完整经历了东北工业基地，从“工业明珠”到“没落小城”的落差。

这里面融入了东北人，以及那个时代大潮下，对下岗、对工作、对生活的迷茫和对变化的不适应感。

这是凋敝东北的历史伤痕，也是整整两代东北人，共同的记忆之殇。

所以，那时候的东北人，对外出下海，既有一种羡慕的追求，又有一种脱离稳定的恐慌，《人世间》里唯一发家的，就是南下赚钱开公司的骆士宾。

所以，整部《人世间》总有一种历史兴衰的悲凉感和沧桑感充斥其中。

其实，这也是所有东北地域影视作品共通的特质，从《白日焰火》到《漫长的季节》，从《平原上的摩西》到《钢的琴》，从最近热映的《老枪》，再到这部《人世间》，内核都大同小异。

这也是造成两部剧区别的本质原因。

其实，从观众的角度看，无论是《人世间》还是《小巷人家》，两部剧一个苦一个乐，一个大一个小，一个磅礴但悲凉，一个细腻却灵动，但各有特色。

虽然剧的风格不同，但它们都真实反映了南北地区那个时代普通底层群众的生活。

不论是来自北方的国企大家庭，还是来自南方的棉厂小家庭，

各有各的人生和苦难，各有各的态度和观念，这才组成了真正完整的社会时代群像。

希望今后，我们能有越来越多此类优秀的年代剧可以欣赏。

也希望这一切，能变成我们这一代观众，最好的回忆。

（电影烂番茄编辑部：淼淼）

声明：个人原创，仅供参考