严肃文学作品的影视改编有多热？这两天在北京举行的中国广播电视精品创作大会上，文学IP影视化的论坛给出了最直观的答案。作家陈彦、梁晓声、孙甘露以及编剧秦雯、王倦、周木楠、彭奕宁、吕铮，制作人曹益华、白一骢、戴莹等业界大咖到场分享，现场座无虚席，不少观众站着或者直接坐在地上。

严肃文学改编影视剧近年成了一个趋势。比如在今年出圈的《我的阿勒泰》，就改编自作家李娟的同名散文，今年年初热播的《繁花》则来自让作家金宇澄获得茅盾文学奖的同名小说。这些剧集通过优秀编剧和导演之手抓住内核，都改编成了具有厚重感，质感不俗的影视作品，引发了全民追剧的热潮和重回阅读的“文学热”。

在当天论坛上，嘉宾们也透露了众多项目的进展，如梁晓声的《父父子子》、阿来的《尘埃落定》、孙甘露的《千里江山图》正在剧本创作中，《张居正》全剧本已完成，《奇葩奇葩处处哀》已经在7月杀青，根据赵德发小说《缱绻与决绝》改编的《生万物》也已经杀青。

《人世间》原著作者梁晓声坦言，文艺资源绝非取之不尽、用之不竭的，当优秀之作渐多，丰富性必然逐渐收窄。“我认为目前已到了瓶颈期，如何进行再生性的开掘、利用，尚需观察。”梁晓声建议，年轻创作者应注意讲好故事和塑造人物之间关系，要处理好情节和情怀的关系，“现实题材的电视剧，若只见情节连贯，不能使人感受到应有的情怀温度，即使收视率高，那也会功亏一篑。”

“越是严肃文学的改编，越要追求艺术性、观赏性、商业性的统一。”新丽传媒董事长曹华益认为，严肃文学的改编，应最大程度保留原著灵魂，在选角和制作上贴合原著气质。因为影视剧是大众艺术，严肃文学与观众之间有一定的断层，让观众看到严肃文学的精神气质和美学价值是影视化的目标之一。

曾参与《我的前半生》《流金岁月》《繁花》改编的编剧秦雯认为，“改章难于造篇”，“改”要兼顾两头，既不能脱离原文，又要有新的表达。作为改编者，首先要热爱原著，要尊重原著，要尊重原著中的核心表达。如《繁花》中多次出现的“不响”，“人生是一场荒凉的旅行”等等金句，是王家卫导演一直要坚持表现的。

然而，影视和文学始终有区别，面对《繁花》书中几十个故事，几百个人物，尽管都爱不释手，但终归要重新排列组合。秦雯最后从中挑选出来的都是有代表性的，有感而发的——比如阿宝、沪生、小毛，最终选择了阿宝；比如玲子是书中一众上海女老板娘典型，让他们的故事编织起来可以做到集集相连，环环相扣。

改编既要做减法，也要做加法。秦雯正在做的《独身女人》，原著小说只有4万多字，在改编时就要从与原小说互通的主题出发，从原小说中富有生命力的人物和人物关系出发，去生成符合影视剧规律的故事。

同样选择做加法的还有《我的阿勒泰》编剧彭奕宁，这是她的第一部编剧作品，在此之前她的职业是一名调查记者。她回忆，刚开始她是拒绝的，“原作是散文集，缺少影视剧需要的人物、人物关系、戏剧冲突，这实在太难了，不知道怎么办。”所以剧集的创作，彭奕宁在做加法，保留原著中女孩一家人，包括外婆和妈妈，创造了很美好的男性角色，又把他们感情上的起伏作为戏剧的张力，“散文的感情非常优美，但是信息量非常少，所以在改编过程中，主要是填补上这部分的信息量。”

正在进行《千里江山图》剧本改编的王倦提到，他一开始非常担心的事，就是电视剧播出第一集后，就有观众发弹幕剧透谁是叛徒。一开始，王倦想过把原著的叛徒换掉，但《千里江山图》的精髓其实是人物关系，换掉叛徒，会破坏原有的人物关系和结构，“我们可以改编原著、可以改变情节，但不能破坏原著真正的内涵和表达，最后我们选择的是不改动。”王倦坦言，这样做确实很冒险，但在创作时也尽量做到每一集都有悬念，让观众有兴趣追着人物和故事看下去。

红星新闻记者 邱峻峰 编辑 苏静