这年头系列电影不稀缺,系列电影不烂才稀缺。
时隔7年再度上映的异形系列电影,只想说,《异形·夺命舰队》确实是今年院线电影里最不容错过的一部。
它的噱头是充足的,片内是加入了新异形,片外则是吓到未成年引得家长投诉冲上了热搜。
是在最后的人形异形出来被吓到的,两米三的高度,前侧是皮包骨的人形骨骼,后侧是骨节嶙峋的异形结构。
长着伏地魔的脑袋,张嘴是充满粘液的口腔,配上侧倾的骨盆,像发育不良的杂交残次品。
目前影片口碑还不错,烂番茄专业评分81%,豆瓣7.6分,票房也是国内国外两开花。
这个成绩蛮难得的,要知道《异形》系列一路走来,且不说4部正传4换导演,越往后导演怨气越大。
哪怕是老雷自己后面操刀了两部前传,虽然对味儿了,又有了形而上的深度,但那会观众也是真没买帐,气的老雷一度撂挑子不干了。
一些江湖传闻说,这个新导演小费也只是老雷顶不住公司要求他出续集的压力,破罐子破摔请来帮他抗压的。
谁都没想到,这部《异形·夺命舰队》的导演费德·阿尔瓦雷兹还真没让大家失望。
今天就来说道说道,这一部异形续作,是怎么巧妙的把异形这个大IP盘活了?
而作为续作,它有没有失败的部分?
从系列电影本身来说,它确实挑不出什么大的毛病。
判断一个系列电影的好坏,认为有几点:
1.故事的独立性是否成立?
2.能不能很好的融汇过往的故事设定?
3.作为系列的新作它有么有延展的空间?
关于这三点《异形·夺命舰》确实都做到了。
先从这个故事的独立性来说,不管走进影院的观众是异形的老粉还是从未看过的新粉,都不会影响大家的观影体验。
它不需要补齐了整个异形宇宙的设定才能去看,才能看懂,它甚至还挺贴合当下的集体情绪。
这个故事往简单了说,就是主角团因为受不了自己原来的牛马生活了,在听到延迟退休的消息后一怒之下选择逃离自己本来的星球,在旅途中冒险探索一个废弃太空站时遇上了异形。
接下来就是熟悉的太空夺命大逃杀了。
当《异形·夺命舰》本身的独立性不成问题后,接下来需要考验的就是它能不能很好的融汇过往的故事设定。
《异形·夺命舰》这一故事的时间线是定在了《异形1》和《异形2》之间,片中有大量的致敬环节,这一点就不再过多赘述了。
想说的是时间线的设定和整体的内容设定上它是非常巧妙的。
从时间线上来说,老粉都知道《异形1》是最成功的开山之作,奠定了异形系列的基调,创造了不可复制的神话。
血腥场面是其次,而是在初期其实就确立了“太空密室+异乡人”的设定,比如《异形1》凸显了人类在遭遇异形时的陌生感,配合着在外太空那种孤立无援的绝望感。
而《异形2》是最成功的商业之作,片中各种异形都有,可以说是量大管饱,算教科书式的好莱坞经典操作永载史册。
这两部在前,后面导演接手都像是烫手山芋,所有续集导演都面临着一个问题:接下来该怎么拍?
费德·阿尔瓦雷兹就很聪明,在预算有限的情况下,他不拍续集,而是选了一个支线拍,时间线选在《异形1》和《异形2》之间 。
既不至于开拓了新世界观合不上被骂,又能吸取这两部的成功经验。还能过足自己作为《异形》粉丝的瘾。
相当于在在最原汁原味的设定里做点小改变,融入一点自己的小风格,不一定出彩但一定不出错。
一来二去达到了一个微妙的平衡,高,实在是高。
穿越抱脸虫这幕很有导演代表作《屏住呼吸》的风格
这么一来大家看到的就还是浩瀚的太空中,未知的环境里,如此大的宇宙环境之下渺小的人类惹了未知的外星生物后,迎来了一场被仿生人和外星人同时夹击的绝境求生。
当导演确定了这么一个大框架后,他也没彻底放弃异形系列的其他内容。
他从一些细节上让这部《异形·夺命舰》把《异形4》、《普罗米修斯》和《异形契约》的坑挖的更深了。
也就是异形到底从哪来?异形到底是怎么进化的?异形到底能不能有人类的感情?
它加深了创造者和被创造者之间那层复杂的宗教隐喻,但没给过多的镜头去描绘,以免让剧情变晦涩。
除了内容上的呼应和挖坑,片中也用了一些隐喻。
印象最深的一个是飞船门上那幅“母狼哺婴”图,不谈这一图像背后的古罗马神话故事。
看的时候很难不去联想,母狼是谁?而这里被哺育的孩子指的又是谁?
另一个则是船上的一副油画《马赛大瘟疫》。
镜头给到油画后,又给了一个特写给画中婴儿,婴儿吮吸着母亲尸体,还有血液渗出。
这样的内容呼应,既能满足老粉怀旧和串联的需求,又能勾起新粉好奇的渴望。
续了前作的形,有了部分前作的神,那就要看这部新作的延展空间了。
首先,它在延续了过往的反托拉斯主题基础上,再一次拓展了异形宇宙的世界观。
此次它更具象的呈现了一个工业体系完备社会秩序健全的后殖民时代星球,展示了人类在”高科技,低生活”场景下被无情奴役的生存状态。
开篇就是女主好不容易攒够12000小时的工时准备兑换积分,从眼下的看不见阳光的星球跑路。
结果,公司审核的人事大姐看完女主讯息后,敲了两下键盘和她说最近政策变了,变成24000小时才能兑换积分了,让她5年后再来。
这一下给女主干崩溃了才有了后续的发展。
这也是为什么,网友将这一部异形戏称为,一部因为延迟退休引发的太空惨案。
除去这一设定外,仿生人被替换芯片后性格和行为的转变也是这部异形比较有特色的部分之一。
比较戏谑的是当仿生人具有人性且服务于主角团时,它是非常不好用的。
当他升级且效力主体变成公司后,仿生人的理性直接压制了感性,利益和效率至上的行动宗旨反而让它帮助主角团规避了危险,可以更快的抵达安全目标。
这部分的设定也让本片留下了几个悬念:
1.女主要去的那个星球为什么会禁止仿生人存在?
2.仿生人对异形的研发到底进行到什么程度?
3.升级后的仿生人,会不会出现人格打架的情况?
这些坑,就等着导演后续自己去填了。
从系列电影的角度去说完这部《异形·夺命舰》,接下来想从《异形》电影本身的特性来说说这部片子。
一直认为《异形》牛就牛在商业片属性只是它的一张名片。
往浅了说氛围吓人,往深了说设定吓人 ,不管是图一乐还是想深度了解都有的选,这也是《异形》为何经典的原因之一。
从1979年第一部《异形》上映至今,《异形》最被人称道的几点分别是女性主义的设定、哲学意味的反思、宗教意味的内涵。
女性主义这点就不用说了,有很多影评都重点强调过这部分。
从第一部至今,《异形》的主角无一例外都是女人,哪怕是异形这个生物群体本身,雄性也都会被女王奴役。
不管是女性还是女王,她们都会在《异形》系列里展现出强大的生存能力和作战能力。
抱脸虫的传统艺能则是抱男不抱女,听说当时异形之父想要这个设定的原因,就是“想让男人感受被强暴的感觉”。
《异形·夺命舰》更改了这一设定,在这部异形里抱脸虫第一次抱了女性,这也是很多影迷诟病的一个点。
如果说过往的《异形》始终逃不脱造物主与被造者的伦理问题,这部《异形·夺命舰》则是点到即止,它更多的是聚焦于现实问题。
如果说老雷是想要借着《普罗米修斯》表达“是谁,从哪来,到哪去”的终极哲学三问。
小费就还是想用《异形·夺命舰队》聊聊当下”AI的工具属性”这种更普世也更现实的话题的上,毕竟这也共容易共情和共鸣。
这样轻薄版本的《异形·夺命舰队》确实少了过往《异形》系列的质感。
第一部《异形》营造的极度孤寂、无助、压抑的太空气氛,配上神秘的太空生物,整部作品充斥着政治寓意的压抑感。
彼时《异形》的精髓是”未知是最好的恐惧”,也迎合了冷战时期人们内心的情绪。
而《异形·夺命舰》更像是一部集结了大量异形经典内容的复刻品,它更符合恐怖片的审美和趣味,导演设置了非常多的jump scare,电影节奏也很快。
感官刺激和博人眼球这两点确实不成问题。
细细推敲的话,片中人物形象的塑造,包括异形本身的战斗力都存在bug。
这部异形的繁殖速度和脆皮程度都让人费解
这一部《异形》的故事设定上有一点被大家忽视的部分是,它找了一群年轻人来演。
年轻不是问题,问题是请了年轻人后导演就开始偷工减料了。
如果说过往作品还会去描绘出牛马半生的老登们的人物特点,好让观众了解他们复杂的人性是如何一次次影响决策的。
那么换成年轻的小孩后,这种对人的刻画就开始变得脸谱化了。
比如女主每一次救人都像是青春期的意气用事,而非过往女主那种深思熟虑后的勇闯虎穴。
这导致电影一旦脱离了太空的设定,整部片子就会和美国青少年勇闯鬼屋无异。
说白了太空恐怖感没有发挥好,但密室逃脱感做的没话说。
敢说,不会很久,等电影资源一出现,短视频会这么解说“注意看,这个女人叫小美,这个男人叫大壮,这个是公司派来的生化佛博了。”
所以要从整个异形系列本身去看这片子,《异形·夺命舰》撑死了也只能是及格,相当于还原了个大差不差的路数。
至于更深层次的东西,它确实是没有。
毕竟《异形》不单是呈现杀戮的科幻B级片,它的出现几乎重构了科幻恐怖片这一类型。
它所呈现出的美学风格和隐喻手法,影响了非常多的影视作品, 有无数戏仿作品诞生却无法超越它。
它一次又一次把观众从太空船带到未知星球,拉到人类起源之初,不断地放在宇宙里拉扯,让我们意识到自身的渺小。
从1979年到2024年,这个延续了45年的IP里诞生了各种类型的异形电影,我们也跟随着这波星际探索不断地发掘。
因为时代发展,异形后续的电影内核也在剧变,既有《异形大战铁血战士》这种快餐拼盘,也有《普罗米修斯》这种上深度的硬核科幻。
兜了一圈后《异形·夺命舰》,导演费德·阿尔瓦雷兹以他的方式让《异形》又回归到系列初始的人与人,人与生化人,人与异形之间的模式。
《异形1》中的生化人
它一样,又不一样。
比起异形本身,异形的系列电影更像是一个完美的有机体,我们的思维则像是贯穿异形系列宇宙中的主要道具——黑水,不断地在某个角落里孕育出新的生命。
而当多年之后,年轻演员们进入了次世代的《异形》宇宙里,或许也是属于我们这个时代的《异形》电影又一次被真正开启。
导演原话:
“我认为这个系列电影的魅力在于它可以做很多事情,而且每部电影都会对它进行一些重新定义。从恐怖片到动作片,从恐怖片到监狱题材,它一直在演变,到了《普罗米修斯》的时候,它真的变成了纯粹的科幻片。但我认为这真的取决于电影制作人”。
设计/视觉:Lvv