上线首日充值即突破千万，抖音至今累计播放量破亿——抖音短剧《一姐》以势不可挡的势头，成为八月短剧圈里的一颗新星。

而在《一姐》身上另一个值得留意的亮点，则是传统影视艺人黄晓明是投资方之一，并且多次亲自下场为该剧推广宣传。

可以看到，传统影视艺人在短剧圈越发频繁出现。

而放眼整个传统影视行业，犹如沉稳强势的铁骑，正在逐步从各个环节，与创新力量的轻骑兵短剧，相互交融。

这个交融不是1+1的简单加法，而是传统影视多种元素，带着经久发展的资源、经验与种种能量，作用于短剧的整个生态，制造现象。

从场内玩家到发球者

传统影视行业如同稳重的铁骑，在短剧领域的入局，从浅尝到深入，步步为营，节节升级。

在短剧一直以来的流水线作业模式里，「剧」排在「人」的前面——短剧以量产为主要任务，每个月近千部短剧的制作量，也使得其中演员来自各种出身，可谓八仙过海，观众也适应地隔剧就忘，小事一桩。

而传统影视演员的入局，让短剧行业开始有大众熟悉的面孔，也使得短剧注意到演员本身的附加价值。

苗头乍现于2023年初，由传统影视演员出演主角或参演惊喜配角的短剧作品春笋而出：

由抖音、好有本领联合出品的都市情感短剧《二十九》，由演员杨蓉主演，仅播放3集，观看量破亿，内容厂牌账号72小时涨粉100万+；

进阶版的联动玩法可以辐射更大面积的粉丝受众，也在2024年开始出现：

2001年版《倚天屠龙记》张无忌的扮演者、老牌港星吴启华出演短剧《般配关系》，令诸多影迷大为惊喜；

由天猫独家冠名，快手联合立川影业出品的《我在大宋开酒吧》，让「温太医」张晓龙和「沈眉庄」斓曦难得重逢。

本就并非沟壑鲜明的长短剧艺人界限，就此基本打破。传统影视元素之一的传统影视演员逐步打开了短剧市场，在与短剧演员形成竞争的同时，也在一定程度上提升了对短剧演技的要求。

在传统影视演员以入场玩家的身份打开了短剧圈的局面之后，从参演到导演的更进一步，也就顺理成章。

男频霸总短剧《亿万傻王子》由中国香港导演王晶担任总编导，就此宣布正式进军竖屏短剧；

在经典乡村轻喜剧《乡村爱情》中饰演谢广坤一角的唐鉴军，自导自演创作快手定制品牌短剧《广坤骑遇记》，开播4集内突破一亿播放量，一度登上微博文娱热。

随着导演一同涉猎短剧圈的，还有监制、出品等全产业链制播生态。

最引起注意的一次代表性破圈，是周星驰与抖音合作的「九五二七剧场」，出品了第一部短剧《金猪玉叶》，周星驰作为这部剧的出品方，在噱头上赚足期待。而合作的监制易小星几乎可以算是国内短剧鼻祖《万万没想到》的导演，更使其被赋予了「脱离同质化」的高期待。

从数据来看，《金猪玉叶》两季总播放量突破3亿，但后续声量明显低于前期的热议，也说明传统影视元素能够带来「招牌效应」，但高质量地内容始终才是那个让厚望落地的归宿。

传统影视导演也成为监制：快手短剧《我回到十七岁的理由》的监制，是奇幻爱情长剧《如此可爱的我们》的导演@猫的树。

传统影视公司也与短视频平台开展各层面的合作：抖音与完美世界影视联合出品爱短剧《大过年的》，主演也包括了传统影视演员徐梦洁等；抖音与芒果TV合作的上星微短剧《大妈的世界贺岁篇》，主演同样是传统影视演员李玲玉等。

至此可以看到，传统影视行业的诸多元素已经从场内的玩家，进阶升级为独当一面的发球者。他们可以带着各类传统影视元素：演员、资本、题材、市场等，融入短剧生态，希望掀起更为深刻与透彻的风云变幻。

对于优势的互补与良性能量的发挥，短剧一方也表现出了敞开怀抱的正向欢迎姿态，不仅提供政策上的支持，也不断给予组局联动的机会。

2024年初，抖音发布精品微短剧「辰星计划」，旨在与行业各方一起更加高质量的发展，也发挥传统影视公司及传统影视人才的专业优势。

而快手平台，也在「金剧奖」现场发布与大湾区的战略合作，希望通过「长短视频平台+协会」的模式实现台网联动。

在市场的支持与多方的联动下，手握重磅装备、丰富经验以及优渥资源的铁骑，将与拥有创新模式、新生力量的轻骑兵一起，并肩同行，相互扶持。

有如劲往一处，又如众望所归。短剧在朝向精品化的道路上，有传统影视行业的助力，是达成行业生态美美与共的催化剂。

而随着合作深入，传统影视行业的身份从玩家到发球者，对于短剧生态的影响也将更为显性地呈现于方方面面。

蝴蝶扇扇翅膀

《金猪玉叶》恨不得将传统影视明星周星驰、「星爷」直接做成水印，标签在每一个宣传物料和广告文案上；

《亿万傻王子》在剧宣时，也不断突出强调了传统影视导演王晶操刀总编导一职。

似乎「传统影视」的要素对于短剧而言类似「镀金」。

可见，传统影视元素对于短剧而言是重量级，它所产生的对于观众的吸引力，以及拉高的市场期待值是有目共睹的。如同蝴蝶扇了一下翅膀，传统影视元素的入局，对于短剧生态圈的诸多方面，都产生了不俗的影响。

传统影视元素的入局，促使短剧跳出男频、女频的选题圈，朝向「题材+」的新赛道发力。

例如《金猪玉叶》围绕的网络诈骗主题、《一姐》以反黑、反人口拐卖等为主题展开等。

这些从长视频选材中汲取而来的题材，因地制宜地扩充短剧的题材库，也使得短剧的生命力得到延展。但值得一提的是，这类短剧常常能够借传统影视元素在前期宣传上大占优势，而被寄予厚望的同时，也对其内容提出了更高的要求。

再看正式播出后情况，不论是持续的播放量，还是观众评价，却都颇有些雷声大雨点小的失望与翻车。在豆瓣短评里，多次出现「美其名曰小短剧，大可不必」、「好像个网大硬被拆成五分钟一集」等对比传统影视的评价。

获得这样评价的作品，对于短剧的整个生态而言，无疑是弊大于利的。

所以如何将传统影视优势作用为亮点，而非生硬地将传统长视频切碎，是选题之后更考验功夫和良心的。

题材的扩容只是传统影视迈出的一小步，希望传统影视元素入局的短剧依然是在精品化的道路上不断打磨，而不是仅仅在形式上生搬硬套。

再者可以看到，传统影视元素的入局，促使短剧行业的人剧关系发生了明显的变化——从「以剧带人」到「以人带剧」。

简单来说，就是短剧行业也在传统影视行业的带领下，逐渐学会了如何吃「人气」的红利，也开始尝试让观众记住一些名字与脸。

一些短剧演员开始经营社交平台账号，在各平台直播间里建立粉丝群，尝试在短剧热播阶段承接个人流量，以活人人设延续短剧热度、拓展自身机会，甚至参加真人秀等综艺。

例如微短剧头部女演员徐艺真，凭借《南总，这次玩大了》《爱上你是命中注定》等爆款作品收获「短剧女王」称号。个人抖音、微博等账号主要发布日常生活，收获近300万粉丝。在她的个人账号评论里，大多是对她的肯定与鼓励，以及对新作品的催更。

这是传统影视演员的常规操作，而当短剧行业看到了「以人带剧」的红利后，也逐步开始了对演员的经营，并沿着相似路线，走上正轨，而不再是「角色隔夜忘」。

传统影视元素的入局，并非简单的「1+1」，它加速跑通了新的玩法，可能创造出新的市场生态。

今年的春节档中，坏猴子影业出品的《孤注一掷》制作了衍生短剧《变相游戏》，以进行IP运维为目的，为打造IP宇宙创造更多可能。

而「长+短」的新玩法也真切地带来了更多机会——电影《流浪地球》的出品方登峰国际地探索：制作了悬疑题材微短剧《隐蔽的世界之秋蝉》。

该剧不仅在造型、运镜和光影上引入电影玩法，并且开创性地采用了条漫感的分屏叙事手法，将大屏的精华浓缩进短剧中，受到了观众一致的好评：「出乎意料的质量好」、「好久没见过这么高品质的短剧」、「不愧是传统影视剧行业走出来的人，简直碾压」。

就此也可以看到，在「长+短」传统影视行业技术与经验的加持下，微短剧的整体生态能够好上加好。

而不可否认，内容与质量依旧是制胜法宝，传统影视行业的入局也绝不是投机取巧的生硬拆分和无脑组装。

正如前文所说，快手、抖音等短视频平台正在不遗余力地推动传统影视行业更加丝滑地入局，在精品内容之外，从商业化、市场化、品牌化等方面同步进行着讨论与探索。传统影视行业的方法论，在因地制宜的改造后也将使得短剧行业少走弯路，积攒更多的精力对精品化内容进行打磨。

传统影视行业这支铁骑队伍，对于依旧可堪新生态的微短剧行业来说，用好了则必定是良方，是秘钥，是加速利器。

1号结语

「下凡」一词，在曾经传统影视明星参演或是导演执导短剧，常被冠以这一形容。

一方面，可以看出传统影视行业高举的地位；但另一方面屡屡出现的「下凡」现象，也足以证明短剧行业莫大的吸引力，不论是经济效益，还是市场效益。

而1号认为，与其说「下凡」，说是轻重骑兵的取长补短、并肩作战更为合适。

生长于自媒体、草根文化的短剧，近两年来已展现出不可估量的魅力，也逐渐拥有了产业化、规模化的行业规模。

传统铁骑的经验与力量，是形似轻骑兵的短剧行业绝对欢迎。

但传统铁骑更有必要放下自己「俯视」的身段，以适时适当的方式做出改变，进行交融，而不是将入局作为讨巧偷懒的捷径，只有如此，对于长短两剧生态环境的良性自洽与循环，方能产出益处。