《误杀》导演柯汶利的新作《默杀》上映三日票房破亿,作为一部提档到工作日上映的影片,《默杀》创造了持续低迷的暑期档难得的好成绩。
《默杀》海报
《默杀》的故事,发生在架空城市都马的静华女中里。曾在《隐秘的角落》中饰演普普的王圣迪,此次饰演饱受校园霸凌之苦的哑女小彤。在一次惨遭欺凌后,霸凌者接连殒命于重锤之下。连环杀人案背后,难脱嫌疑的众人逐一浮出水面:张钧甯饰演的母亲,目睹女儿被胶水封嘴,却闭口不言;王传君饰演的校工林在福,却在此时出现在了母女的生活中……随着宗宗藏污纳垢的旧事被逐一揭开,所有人都被推到了风口浪尖。
在寻找女儿的过程中,校园霸凌、连环谋杀、家庭暴力、慈善诈捐等一连串案件……血腥、暴力、惊悚的元素将感官刺激拉满,悬念层层剥开,人物一一反转,主题渐渐浮现。
王圣迪 饰 小彤
作为一部悬疑片,本片的悬念并不在于凶手究竟是谁,影片前半部分虽未点明真凶,但稍有悬疑片观影经验的观众,应该很容易从导演给足的台词、镜头暗示的线索中找到答案。几乎可以说,影片进行到不到一半时,观众几乎已经可以锁定凶手其人。当然,边角料中暗藏的线索,可以有更多小反转以供玩味,但故事的主线,父亲为女复仇,是非常清晰明朗的。
在复仇之外,这个故事真正要探讨的核心,更加耐人寻味。
《默杀》是个很点题的片名,“沉默杀人”,意有多指。影片的主角小女孩,是个哑巴,她作为整个事件的核心,当然可以是沉默的代名词。同时,父亲的复仇之刃,除了指向作恶的霸凌者,在霸凌滋生的整个校园乃至社会环境中,每一个环节里,目击者出于各自私心的沉默,也成为最终酿成悲剧的温床。
王传君 饰 林在福
张钧甯 饰 李涵
《默杀》中的罪案,涉及施暴者、受害者以及旁观者。大楼对面偷拍的窥视者、门后多年来一直看到暴行的房东,包括目睹悲剧的牧师、袒护女儿的校长、撞破霸凌的保安……每个人的沉默,都成为挥向受害者的一把刀;至于那把刀,最终也落到自己身上。唯有一个哑巴女孩,将真相公之于众,可她自己,也已化身利刃。
影片开场不久,女儿和母亲目睹一群蚂蚁啃噬着一只死去的蟑螂尸体,已经暗示和概括了整个案件的真相。导演柯汶利喜欢运用动物作为隐喻,从《误杀》的羊到《默杀》的鸽子,一脉相承地准确和自然。“有的孩子是孩子,有的孩子是禽兽”,放到这部电影里,依然适用。
同时,《默杀》全片充斥着尺度颇大的暴力镜头。单是直观的视觉层面,其尺度之大,在国产院线片里,都堪称极致。尤其是几场校园霸凌的戏,无论是小彤被胶水粘在墙上,并以胶水封口;或惠君头戴荆棘花冠,被强喂“头发汤”,画面的冲击刺激拉满的同时,宗教意味十足的隐喻,也将霸凌戏拍出了更深刻的读解空间。黑衣人的雨夜杀人,对《杀人回忆》的致敬也拉满,柯汶利导演继续着《误杀》中广受好评的迷影彩蛋植入,“老公种的金桔”,毛骨悚然之间,甚至带着几分莫名的幽默好笑。
《默杀》剧照
有意思的是,《默杀》开启了华语电影一种很新的操作。翻拍不稀奇,自己翻拍自己,并不多见。这一版《默杀》,翻拍自柯汶利本人的长片处女作。
在去年的上海国际电影节期间,由黄健玮、尹馨、张世等主演的马来西亚版《默杀》,入围华语新风单元展映。柯汶利在映后交流环节告知观众,其实这才是他的第一部长片电影。在柯汶利被陈思诚相中拍摄《误杀》之前,《默杀》作为他研究生阶段的毕业作品,算是他的第一部长片。后来,因为去拍《误杀》,这部片子的后期一直耽搁着。之后遇到疫情,加上导演接拍其他的项目,这部“处女作”直到2022年才得以正式完成。
当时柯汶利透露,在上影节获得一些洽谈意向,未来这部影片有意向在中国大陆上映。如今上映的这版《默杀》,虽然名字和故事完全相同,但演员阵容和资方大换血,已经是一部“纯血”国产片。
简言之,在原来演员爆出负面消息,对影片上映造成影响后,片方不甘心浪费一个好故事,于是有了这样一部“更适合中国宝宝体质”的翻拍版。
从公开信息中可以查询到,这部《默杀》的备案立项是在今年3月份,才刚刚获得了拍摄许可。也就是说,从开机到上映,也不过短短的4个月时间。有一说一,影片在制作水准和完成度上,成熟完备,算得上精良的类型片,这样的效率令人赞叹。
一个有意思的现象是,去年上影节时,首版《默杀》展映后,豆瓣评分一度从8.2飙到8.4,如今跌至7.9。而新版《默杀》在故事保留原班不变,演员人气与演技均在线,制作更加成熟精良的情况下,豆瓣开分却仅6.9,观众评价呈现出有人爱有人骂的两极分化,个中缘由又是什么呢?
截至7月5日15时许,两版《默杀》的豆瓣评分和打分人数。
事实上,两部影片拍摄自不同的时期,有着同样的“成熟”。马来西亚版《默杀》那会儿,柯汶利作为一个初出茅庐的新人导演, “生猛”与“老道”并举,在首部长片中,展现出成熟的电影技法和老辣的对人性社会思辨的目光,令人惊叹。
值得一提的是,谈及这部“毕业作品”,柯汶利曾透露,剧组当时只有六七个工作人员,每个人都来回切换好几个工种,连演员也会帮忙干点其他活儿。这种初出茅庐的灵动,之于一部完整长片的完成度,是非常加分和值得肯定的地方。
作为一部短时间内换汤不换药的“复制品”,新版《默杀》成熟的表现,却显得“匠气十足”。 导演迅速调制同样的配方,经过几轮影视剧成功的实践,已经太知道如何用视听语言拿捏观众的情绪,无论是色彩还是音效。但一惊一乍之间,尽是俗气的套路化操作。
想要好好体验“惊悚”的观众,可以尽情睁大眼睛,准备迎接各种视听冲击;而像笔者一样不喜欢这一套的,也可以在气氛营造的暗示性十足的镜头下,随时准备好移开视线“避雷”(实测通过及时转移注意力的方式避开惊吓,概率高达百分百)。至于演员的表演,不能说错,但大多充满刻板印象,一举手一投足,就知道这个人物坏得有几分。
《默杀》剧照
“全员恶人”“全员发疯”,这样标签化的概念,显然更容易为电影做出某种注脚,甚至复刻去年《消失的她》《孤注一掷》的成功经验,电影素材为短视频营销做足了充分准备。但集合了性侵、虐童、家暴、霸凌、黑警、偷拍、诈骗等人间万恶buff叠满的一部电影,罪案元素被塞得冗余。
虽然,观众会有一种花一分钱看几部犯罪片的“超值”感,但每个人物展现表里不一的“双面”空间,也被压缩。人物不再是鲜活的个体,只是创作者炫技的木偶,主角过于暗黑的极端处境,无法令人共情,配角更有全员沦为工具人之嫌。
去年在上影节,笔者看过原版《默杀》,印象中有更多的笔墨被用来刻画小彤失踪的楼栋里,各家的众生相。同住一栋楼,既封闭又开放的空间中,人们彼此窥视秘密,又共同保持沉默的事件的肌理。而这部分的讲述,多少会分散主线父亲为遭受霸凌女儿复仇的叙述笔墨。
作为一部供应诉求明确的电影,新版《默杀》里,导演更加考虑“观众友好”度,几乎把所有的信息线索都喂到嘴边。影片信息量巨大,但几乎没有沉淀消化的空间,快速推进事件的同时,没有结论通过推理得出,只能大量通过台词或者闪回的回忆杀“直给”,甚至在追车、搏斗等动作戏上给足“爽”感,连基本的逻辑也罔顾,这些多少影响了观影体验。
吴镇宇 饰 戴国栋
还有一个奇特的感受,是演员东南西北混杂的口音带来的。在一个架空的城市里,台味、港味和“马大姐”味交融无界。这让笔者突然想起,之前有制片人谈到香港演员北上演戏最大的困难是语言。诶,放到架空的东南亚犯罪宇宙里,这个问题竟然迎刃而解!
当然,新版《默杀》不是一部烂片,它的优点和遗憾并存。优点来自“初心”,遗憾源于“匠气”。
在笔者看来,它依然好过多数故弄玄虚的悬疑片,在给足观众视听体验的感官满足之下,涉及了有力的社会思考和表达。但“自我翻拍”的操作之下,高效的“匠气”,多少掩盖了初出茅庐的锐气和锋芒。