最近，林更新因为在《玫瑰的故事》中饰演方协文，频频现身热搜。
本来大家冲到他微博目的，是想痛骂角色在剧中的操作。
没想到林更新发挥嘴炮功力，来一个怼一个。
评论区有一个算一个，全是骂骂咧咧的来了，支支吾吾的走了。
当初关注刘亦菲又和谁谈了，是打工人下班后的头等大事。
如今浏览林更新评论区，成了打工人获取快乐的有效渠道。
随着女主黄亦玫在剧里谈了，分了，结了，离了，爱了，死了，又谈了，《玫瑰的故事》也快完结了。
回溯剧集从开播到结局，每个阶段都有热议话题出现。
同期另一部让观众欲罢不能的《墨雨云间》也即将收尾。
制片人于正在剧开播之前，就放话说这剧一定会爆。
剧集开播后，热度也持续飙升。
女主吴谨言也在《延禧攻略》之后，再凭这剧稳坐“内娱掌公主”头把交椅。
各种“人妻文学”“小妈文学”等狗血配对关系更是炸裂。
观众一边骂着“什么东西”，一边忍不住偷摸追剧。
《玫瑰的故事》和《墨雨云间》无疑占据了6月所有热门话题。
有观众疑惑，这两部剧热度是够了，但能算是“爆剧”吗？
真不怪大家分不清，毕竟现在内娱很多剧，但凡有点热度都敢吹自己是爆款。
尤其是在互联网时代，剧方最爱用数据和榜单挽尊。
实际上这些数据本身的可信度就有待考证。
国产剧早期发展阶段，观众的观看工具只局限于电视。
官方统计出的收视率数据，尚且还能作为观众喜爱度参考。
如今网络视频平台成为追剧的主要阵地，剧集动不动就热度破万。
平台为了推剧，这些数据中不免要掺点水分进去。
剧集在平台站内的热度值，以及各种名头比剧情还长的榜单，只能作为剧方吹嘘的依据。
而不能像电影票房一样，作为观众喜爱度参考。
往前倒十多年，爆剧有个非常直观的判断依据。
只要能被辣条厂家看上的剧，一定是爆剧。
如今版权查的严了，辣条厂家也不敢轻易冒犯了。
（*本人强推《回家的诱惑》）
虽说爆剧没有固定的评判标准，但有几个重要因素可以作为参考。
首先爆剧通常会有爆梗。
观众玩儿梗，除了想达到娱乐目的，还想获得认同感。
玩儿梗可以说是一种集体性的网络社交行为。
因此爆梗的产出率和使用率，可以直观反映剧集的出圈程度。
拿去年公认的大爆剧《狂飙》举例。
“老默，我想吃鱼了”“风浪越大鱼越贵”简直是病毒式传播。
只要视频中出现角色或演员本人，甚至出现条鱼，这句梗都会刷屏。
老默都在《庆余年2》里变成羊驼守护者了，还有人跨剧刷梗。
徐江一句“坐小孩儿那桌”“你什么档次，跟我用一样的xx”至今也仍是评论区常客。
这些热梗往往会伴随着剧情一起出圈。
因此热梗的数量也能直接反映剧情名场面的数量，比播放数据含金量更高。
类似于《狂飙》这种一部剧爆几十个梗的现象极其少见。
近十几年能超过《狂飙》的，我只能想到《甄嬛传》。
剧中几乎每个角色都有出圈名梗。
皇后、甄嬛的梗有多火咱们就不说了。
连四十多集才出场的瓜六，也有一句名梗：“臣妾要告发熹贵妃私通”。
瓜六被赐死那天的大雨，使用频率已然超过了依萍被她爸赶出家门那天。
就算是没看过剧的人，也知道“就是矫情”是出自华妃之口。
贱人
更别提，甄嬛传的表情包已经到了一集一个素材库的程度。
真正称得上爆剧的剧集，所生产的梗即便过了十多年，也仍在被使用。
《回家的诱惑》中，一句“你怎么穿着品如的衣服”再加一个“你好骚”表情包。
让渣男洪世贤从2011年火到2024年。
和洪世贤一起长盛不衰的还有《回家的诱惑》主题曲。
不管隔了多少年，一听到那句“为所有爱执着的痛”，品如复仇归来的身姿立即浮现在眼前。
这就是爆剧的第二个参考因素：爆ost。
ost往往伴随剧集的重要情节出现，除了推进情绪，本身也具有叙事功能。
爆火ost作为独立的音乐作品出现时，也能让观众立刻回想起相关剧集。
《墨雨云间》能不能称得上爆剧不好说，但吴谨言的另一部《延禧攻略》确实算得上爆。
主题曲《雪落下的声音》也随着剧集爆火，成为继《鬼怪》之后的初雪必备歌曲。
虽然《知否》的主题曲，现在已经在某音出现了各国语言版本。
成了测试演唱者语速和肺活量的经典试题。
但不管哪个版本，只要旋律一响，剧粉的DNA依然疯狂跳动。
（*论语言艺术，还得是中文）
原因在于，大多数爆剧的ost都是依照剧情创作词曲。
《甄嬛传》的音乐制作由刘欢亲自操刀，花了三个月才创作完成。
尤其是主题曲《凤凰于飞》，迂回的曲调配上姚贝娜的声音，和跌宕的剧情完美贴合。
唐人影视在制作《仙剑》系列时，也要求ost要完全服务于剧情。
《仙剑三》主题曲《此生不换》就是以剧中角色的爱情、友情为背景而创作的。
所以ost的爆火，其实反映还是观众对剧集本身的喜爱。
上面提到的几部爆剧，还有一个共通点是爆角色。
此处说的爆角色，并不只是爆主角，而是全员上桌。
因为真正的爆剧不是只靠主角撑起来的。
当年《仙剑一》和《仙剑三》中启用的演员，大部分是没演过几部戏的新人。
剧集爆火之后，主角团全员出圈，如今演员们也都跻身一线。
不仅如此，不少配角也因为剧集有了角色粉。
比如《仙剑一》中热爱科学的拜月教主；
潇洒天地间的酒剑仙；
《仙剑三》中割肉救苍生的茂茂；
以及靠美艳出圈的火鬼王；
去年的另一部大爆剧《漫长的季节》也再次验证了配角的重要性。
任一配角单拎出来，演技都能吊打百分之八十的流量。
哑巴疯批傅卫军也凭借此剧爆火，个人cut血洗B站。
张译就是因为看了《漫长的季节》，成了蒋奇明的粉丝。
甚至还有圈内明星，花钱买蒋奇明的照片。
由此看来，真正的爆剧除了爆角色之外，对演员本人也有加成。
在这一点上，朱一龙的成功，就是最好的证明。
《镇魂》爆火，直接把朱一龙的人气，抬到和一线流量持平。
此后又因《知否》中的小公爷一角，人气再上一层。
演完两部爆剧，咖位飞升好几个台阶。
另外，爆剧不仅爆新人，还能让老演员翻红。
在《甄嬛传》之前，几位主演各自都有知名代表作。
其中饰演华妃的蒋欣，虽然少演主角，但有过不少出圈的配角。
《天龙八部》里的木婉清，还被观众称为最惊艳的选角。
不过，在《甄嬛传》之后，蒋欣才算是爆红。
蒋欣本人都说华妃是她演艺生涯的里程碑。
因为华妃，她才有了更多挑选剧本的机会，才有了后来《欢乐颂》中的樊胜美。
无独有偶，《延禧攻略》中饰演富察容音的秦岚也是如此。
由于中年演员的职业困境，她原本只能在各个戏中出演配角。
但在《延禧攻略》之后，秦岚不仅接到了主角戏约，类型还是姐弟恋。
不过，爆剧不论是爆梗还是爆角色，都要依托于剧情。
剧情带来的持续讨论度决定了热播剧集能不能转化为爆剧。
2017年《人民的名义》热播，反腐话题引发了全民热议，创下近十年最高收视纪录。
剧情尺度之大，台词之尖锐，使这部剧成为分析中国官场现状的蓝本。
各角度的剧情解读层出不穷，一句台词都不放过。
而在十多年中被解读最多的剧，还是一颦一笑皆有深意的《甄嬛传》。
剧中的基础剧情基于流潋紫的大火小说，但郑晓龙导演做了大量改编。
当年拍摄时，郑晓龙心里也很没底，还和陈建斌一起去隔壁《新还珠》剧组互相鼓励。
2011年11月剧集在电视台第一轮播出后，收视十分惨淡，原著粉也不买账。
但2012年第二轮播出时，观众被剧情吸引，逐渐上头。
这也反映出真爆剧的一个重要标准：长尾效应。
观众对《甄嬛传》剧情的研究，甚至衍生出了一门学问，名为“甄学”。
这剧从首播到现在已经过去了十多年，“甄学家”的队伍仍在不断壮大。
更妙的是剧情中蕴含的细节，十年都没被挖干净。
每年看三遍《甄嬛传》，每遍都有新发现。
观众针对剧集的二创花样只多不少。
连最不讨观众喜欢的大橘，都能靠着在抖音出专辑，吸引了一波粉丝。
《甄嬛传》的出品公司每年光靠这一个剧的版权，就能收入上千万。
照目前的情况来看，《甄嬛传》大概会像《武林外传》一样，被观众盘上二十多年。
通过上面的爆剧案例，大家应该能发现，真正的爆剧无短板。
剧情、角色、演员演技等方方面面都有高讨论度，且必须是正向口碑才能达成长尾效应。
像《我的人间烟火》一样，即便爆了角色，也有高讨论度，但仍然不能称为真爆剧。
真心希望影视从业者们能意识到，只有专注内容，才能制造真爆款。
只靠营销得来表面繁荣，只不过是自欺欺人罢了。
最后，大家心中认可的爆剧是哪一部？欢迎在评论区提名！
今天就说到这里，我们明天见！
拜了个拜！
本文图片来自网络
编辑：梅子
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