作者|晨曦
编辑|陈秋
运营|陈小妍
另镜(ID:DMS-012)
阿 勒泰 ,这个位于中国北疆地区的边境城市,近年来因其拥有丰富的自然资源和多样的民族文化,引发了旅游热。 而近日阿勒泰再次火爆,是因一部改编自作家李娟同名散文集《我的 阿勒泰 》迷你剧作品。
4月7日,由爱奇艺出品的《我的阿勒泰》在第七届戛纳电视剧节进行了全球首映,且该剧已入围本届戛纳电视剧节最佳长剧集竞赛单元,是首部入围主竞赛单元的长篇华语剧集。这也是继迷你剧《平原上的摩西》入围第73届柏林国际电影节以来,爱奇艺在迷你剧领域的进一步探索。
4月25日,《我的阿勒泰》在第十四届北京国际电影节上举办了亚洲首映。在三集展映后,该剧导演、编剧滕丛丛在现场评价创作过程是理想主义和理想主义的相遇。
滕丛丛曾于2019年自编自导个人首部电影《送我上青天》,《我的阿勒泰》则是她执导的第一部剧集。谈到选择做《我的阿勒泰》的初衷,她表示,不管是电影还是剧集,在广袤的中国土地上是有各式各样的故事发生,也有很多非常精彩的题材可以去开发。这是创作者应该有的责任和担当,如果再去讲一些老生常谈,或者见过无数遍套路的故事,是一件比较乏味的事。
“时代一直在往前走,有的时候观众的思想甚至会走在创作者前面。我们有一些责任,让思想、看世界的角度、灵魂走得稍微比观众远一点。这样你拍出来的作品,才值得观众去花他生命当中几百分钟,去看一点不一样的故事,我觉得这是电影或者电视剧的意义之所在。” 滕丛丛说。
不过,与该剧相伴的迷你剧、创新的影视化改编等关键信息也成外界关注的焦点。
迷你剧一词源于国外,是介于电视剧与电影中的一种影视形式,简单说可以理解为小投资制作的电影,大投资制作的电视剧。近年来,随着相关的政策导向、头部演员的入场、各大网络视频平台的内容倾斜以及投资体量的升级,使我国网络迷你剧成为一个新的发展风口。但目前,网络迷你剧尚处于起步阶段,虽然存在叙事能力较弱、类型扎堆、内容同质化等现象,但在其进化过程中不断总结经验,对未来迷你剧的创作开拓空间十分必要。
而文学作品改编影视剧话题,其实并非新鲜事。有评价称,影视作品之所以会向文学“求援”,是因电影行业缺乏好故事,或许能为当下的市场增添更优质、新鲜的选择。而文学改编的难点在于该如何走出文学,也就是说,文学改编并不意味着“拿来主义”的改编,而是从文学原著到影视剧本,再到拍摄甚至剪辑,都一直是一个不断取舍的过程。
对于改编难度和商业风险,爱奇艺灿然工作室总经理《我的阿勒泰》总制片人齐康坦言,从创新来看,选择做这种改编难度较大的作品,其实需要很多的勇气。影视创作也没有孤勇者,在创作、改编的过程当中也是充斥了迷茫和怯懦。
“在筹备过程当中,我的心一直悬着。我和导演一起去见马伊琍老师,马老师认真研读原著和剧本,来跟我们交流,了解导演的表达诉求和拍摄设想,提出很多建设性的意见,最终她确定来演,帮我们稳了大盘。几位演员和他们的经纪团队都非常专业,理解和相信我们。这种冒险、这种探索其实是无数善意的心流汇在一起实现的。”齐康说。
创作期的选择和难点
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李娟成长时期辗转于四川、新疆两地,有过一段阿勒泰牧场上的生活经历。在《我的阿勒泰》散文作品集中,她原生态记录了在疆北阿勒泰地区生活的点点滴滴。
在滕丛丛眼中,李娟是一位独特的创作者,《我的阿勒泰》虽是散文,但“形散神不散”。在创作时,滕丛丛认为,要抓住原著的精神所在,用心揣摩意图。在此基础上,她去阿勒泰先后采风两次,与当地人交流,补充了非常多不曾知晓的知识。
“我们对哈萨克族的了解,可能就是从李娟的书中得来,知识面也是狭窄的。我做的第一件事是去新疆阿勒泰,把知识面打开。哈萨克族又是一个非常热情的民族,基本上认识一个人就可以认识一群人。” 滕丛丛说。
对比时间线,李娟《我的阿勒泰》成稿于2000年左右,而滕丛丛采风的时间是2020年左右,滕丛丛在采风的过程中发现,文明时代和信息时代的冲突和差异是巨大的,同时,随着智能手机的发展,新一代游牧民族的改变也很明显。
经历两次采风后,滕丛丛将采到的这些素材,加上李娟书中非常鲜活的人物母亲的角色整合在一起,“做剧本,做主线,做冲突,做一点小技术,整合在一起。我们采风回来花了一年时间。”
《我的阿勒泰》迷你剧除了质朴的语言和舒缓的节奏外,还融合的轻喜剧风格。对于风格定位,滕丛丛称,轻喜剧是从李娟的书里提取而来,书本身就很幽默。
“虽然讲的是两个不同的民族,并且语言不通,但在文化背景不同的前提下,就会产生很多从认知上会被误解的小幽默,人和人之间相处的小幽默。此外,张凤侠和李文秀这两个角色也自带诙谐幽默的基因,尤其张凤霞又是个极度豁达和洒脱的女人,自己就可以娱乐自己。”
剧中张凤侠一角由演员马伊琍扮演。马伊琍这次在剧中角色,与以往给观众留下的职场精英、都市丽人等形象大有不同。比如在今年年初热播的电视剧《繁花》中,马伊琍饰演的玲子精明能干,八面玲珑。据报道,马伊琍表示,在玲子身上,她能看到上海女性身上很闪光的东西,“能屈能伸,也很注重情义。
谈到接下《我的阿勒泰》的心态,马伊琍表示,她不觉得这是个冒险。
“选择张凤霞,是因为我想体验不同的人生。我们的职业比大部分的人来说有更多的不同点,也是我觉得很幸运的地方是,我们可以体验不同的人生。张凤霞她了远离城乡,远离都市,她是一个不一样的女性,我就是想体验这样的女性,因为我可能也带着一些生活里到了这个年纪的一些解不开的困惑。”
剧中另一位关注度较高的角色,也就是于适饰演的巴太是一个完全原创的角色。滕丛丛称,她最早是看到一张于适骑马的照片,被惊艳到了,“我已经很久没有看到充满雄性力量和不羁气质的男性形象,而且他身上有一种我们在上世纪八九十年代见到的那种中正的帅气”。
2022年6月左右,滕丛丛在爱奇艺见到于适。他那个时候可能比较沮丧,因为《封神第一部》还没有定档,《长空之王》也延期上映了。但他气质非常清澈,是一个非常直接的人,有一种少年老成,非常复杂和迷人的气质,那个气质是导演很喜欢的。
“对于年轻演员来讲,你要找到他和角色的共同之处,并且把这个共同之处发挥出来,这个是非常重要的。因为演员是角色的灵魂,是故事的灵魂,什么叫故事,故事讲人和人的,哪怕是动画片也是拟人的,演员一定是故事的灵魂。我在于适本人身上找到了一些特性,他很孩子气的一面。其实见于适老师时,他都不知道他要演什么。我见完他之后,有一个半年的剧本创作期,又把我们所有的素材整合了一下,才把这个角色给完整化。”她说。
对于改编方面的思考,滕丛丛表示,难度不是很大。生活的肌理和质感是最重要的,没有一个人可以像李娟一样在阿勒泰生活那么久,积累那么多的素材和看世界的角度,以及她独特的幽默感,这个是最珍贵的。这是她去阿勒泰住5年也不一定能够得到的。至于去理出一条主线,建造围绕着主角之外的配角的人物关系,这个是上学时要学到的基本功,技术和天赋比起来是微不足道的。
长视频间的竞争进入新阶段
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去年入围柏林电影节的迷你剧《平原上的摩西》,今年入围戛纳电视剧节的《我的阿勒泰》,这两部作品都是艺术水准较高,但与现在很多大众的认知的华语剧集略有不同。这样的选择也让引发了外界对于其改编难度、商业风险的讨论。
齐康表示,首先他是被伟大的灵魂和有趣的人所吸引、所感召,无论是双雪涛的《平原上的摩西》还是李娟的《我的阿勒泰》,无论是张大磊导演还是滕丛丛导演,他们都有独特的才华和人格魅力,让他愿意去与他们为伴。
其次,他作为一个普通人也有很多的困惑,在我们共同想做的作品里有很多共识和共情的东西,都是在成长过程当中不同阶段的个人感受。比如《平原上的摩西》英文名是“why try to change me now”,是对于失去童真以及对被动改变的惶恐和伤感的故事。
《我的阿勒泰》英文名是“to the wonder”,是对于理想主义的向往和对于未知世界的憧憬,不同生命阶段的感受,碰到志同道合的伙伴,便有了表达的可能性。
从《无证之罪》到《平原上的摩西》,再到《我的阿勒泰》,都有非常鲜明的风格,甚至是有代表性的作品。在齐康看来,这三个作品都是改编自文学作品,都有很好的文学基底,三个故事给我们打开了三个不一样的世界。但文字,就像火药,蕴含着巨大的能量,弥散在书本里。如何将其引燃,如何将能量释放,或许影视化是一条很好的方法。
“导演或许就是点燃火药的人。这三部剧都是导演的剧集处女作。在此之前,他们在各自的生命体验及专业领域有了很深厚的积累。第一次拍剧,其实能够拿到的条件是有限的,但他们有才华、有技能、又执着,克服了很多困难。”齐康说。
值得注意的是,《我的阿勒泰》迷你剧则是爱奇艺主打新审美、新视听、精品短剧集的“微尘剧场”重磅作品之一。
而且在4月23-24日爱奇艺世界·大会上,爱奇艺还发布多项跨平台合作,在文旅创新方面,爱奇艺联合新疆维吾尔自治区文化和旅游厅、阿勒泰地区文体广旅局、花城出版社,推出《我的阿勒泰》“文旅合作新生态”,倡导“读一本好书,看一部好剧,去一个美丽的地方”,三方围绕共创文化符号、共募生态基金、共设旅游专线、共办线下活动、共建会员机制等五个维度展开合作探索。
除了微尘剧场,爱奇艺还推出了大家剧场全新厂牌,其旨在将大文学家的作品影视化,反映大众的真实境遇和烟火生活。在完整片单中,包括《父父子子》《南货店》《高兴》《两京十五日》《大医》等多部精品文学改编作品。
其实,为了保持生命力,从2020年爱奇艺“迷雾剧场”推出《隐秘的角落》《沉默的真相》等作品,优酷“悬疑剧场”推出推出了《重生之门》《长安十二时辰》等作品,腾讯视频“X剧场”推出的《漫长的季节》《繁城之下》等作品,近年来,长视频平台纷纷布局“专业剧场”,打造有辨识度的平台品牌认知,往剧集排播剧场化、精品化、品牌化态势发展。这也意味着,长视频平台之间的竞争进入到新的阶段。
在爱奇艺世界·大会上,爱奇艺首席内容官王晓晖指出,当下及未来真正能够记录时代、最大的爆款依然会来自于现实主义题材。“向下共情、向上创作”需要两条腿走路:一是温暖现实主义,弘扬真善美;二是批判现实主义,鞭挞假恶丑。创作者要更勇敢地创作,敢于触及现实,深入贴近大众,不断创新视听语言,引领长视频行业的发展。
对于今后的发展方向,爱奇艺CEO龚宇提出,一是海外业务,二是针对老年人和青少年喜好与需求,做好内容服务。“尽管影视作为文化产品,其输出面临一定困难,但随着中国经济的持续发展,影视行业在海外市场也将迎来更大的发展空间。”龚宇说。
近期,爱奇艺发布2023年第四季度和全年财报。去年营收318.73亿元,同比增长9.91%;净利润19.25亿元,而上年同期为净亏损1.36亿元;去年四季度营收77.06亿元,同比增长1.5%,环比下降3.85%;净利润为4.66亿元,同比增长53.24%,环比下降2.04%。