《繁花》如今有多火？单日播放量已经轻松破亿，广电局旗下《综艺报》盖章认证它是2024开年爆款。

除路人、粉丝入场外，无数业内也加入追剧队伍。

王晶说：羡慕王家卫，拍出的上海和自己的记忆重叠，

谭凯说：第一次为它注册会员。

导演陈正道直言：高级、抓人。

如今，王家卫的海外粉丝们正翘首以盼“海外发行”，希望能尽快看到外语字幕版。

正所谓：“一千个人心中有一千个哈姆雷特”，众口难调，但《繁花》的口碑却呈“一边倒”之势，开分8.1，现又涨到8.2，等到正式完结，绝对8.5分以上。

在我看来，《繁花》会是国产剧“里程碑”式的存在，它的出现，会让更多的观众挑剔那些“磨皮美白”滤镜拉满的言情古偶或都市偶像。

现下的国产剧运用磨皮滤镜有多夸张？很多古装剧流水线，简直堪比外卖黑店，卖的全是“科技和狠活”。

在一则采访中，幕后工作人员吐槽：艺人会事先要求磨皮，拍摄时还要优先拍半边脸，甚至还有后期帮“瘦脸”。

看同期播放的《神隐》，把男生化得跟女人一样，磨皮磨得骨相都看不出来，平平的脸像个建模失败的纸片人，如果不是有对比，都快忘了原来男二鸿弈原来出自“封神肌肉男团”。

动作场面，看不清演员的表情，整个画面如同二维动画片。

室外取景的《一念关山》初心是好的，正常光线打在演员的绒毛上，看起来真实有质感，可仔细看刘诗诗面部，卧蚕、皱纹都被磨没了，惨白的、如剥壳鸡蛋的脸，太过失真。

怼脸拍摄时，虚化的镜头，白花花一片，把帅哥棱角分明的下颌给弄模糊了。

再看赵丽颖坐镇的古偶《与凤行》，预告一出，剧迷吓一跳。

满屏柔光磨皮，实景拍成抠图，赵丽颖回身的那一瞬，浑身还闪闪发光。

不上升演员，就说这“滥用的一键磨皮”，确实毁了不少演员。

唐嫣拍摄的仙偶剧《念无双》刚杀青，制作特辑已出，片段里的她和以往差别不大，这剧从滤镜到镜头到服化道，皆是常见的流水线古偶水平。

《繁花》之后，她还接拍这种剧集质量的仙偶，实属下错一步棋。

40岁演古偶里的仙女，未尝不可，毕竟王家卫就把唐嫣拍出了二十几岁的感觉，可《念无双》的导演可能只会拍出疲态，然后猛加磨皮来掩盖。

难怪唐嫣的粉丝说，“情愿《念无双》播不出来，担心靠汪小姐积攒起来的口碑付之东流”。

对比《繁花》的打光效果，观众就像“吃多了精饲料”的家猪一下子“尝到”原生态的“美味”。

没有明晃晃的大灯，没有磨皮美白，人物脸上有阴影有层次的感觉真是令人着迷。

王家卫终究是王家卫，他不止放大了演员的美貌，而且运用最恰当的机位景别镜头运动光影来呈现那一时刻的演员情绪。

就拿唐嫣汪小姐为例，出场一身红衣在黄河路横冲直撞，她戴着框架眼镜，开心的时就龇牙大笑，睡觉时候嘴巴微张头发乱糟糟……，

在保留皮肤真实质感的前提下，把唐嫣拍得很漂亮很有魅力。

温暖阳光下发扬的刘海，狂风暴雨中满身泥泞……在王家卫的光影美学下，她像一朵积极向上的向日葵，永远满是斗志和活力。

都说唐嫣只会演傻白甜，汪小姐倒是证明了自己，这不止是她自己努力的结果，还有导演高要求高标准的促进。

董勇就自曝唐嫣一场戏拍摄86次，一遍一遍磨她的潜力，精益求精，才让唐嫣有了蜕变。

还有在《繁花》中插广告里美得平平无奇的辛芷蕾，白炽灯色调的大滤镜，又是白花花一片，哪里有李李的半分风采？

而剧里的她，穿着露背裙靠着椅子扭身出场，那身段在光影的配合下，仿佛油画再现。

就为了保持身段，辛芷蕾在导演的要求下学了两年的探戈。

导演不仅要拍出人物的美感，而且非常会营造氛围。

古偶言情动不动深情对视、含情脉脉，可王家卫就不这样拍，他拍阿宝和李李的感情戏，是这样的：

于雨夜，宝总走在街巷陪李李走回去，两人一前一后踱步于月夜里，

灯火旖旎，相伴无言，长街步履交叠，暗红墨绿，皮鞋，踢踢踏踏，暗红，墨绿，影影绰绰，绝妙的配乐响起……

这一幕，观众拍案叫绝，王家卫太会拍，他用暧昧不清的长镜头，掉帧的美感，将人和人之间的拉扯推到极致，完美契合那句“旗未动，风未吹，其实是人心在动……”

不管是镜头语言，还是极致的光影，都让其他的国产剧自觉“危机”。

央视发文力赞：“你可以永远相信王家卫的电影美学”，但如今应该可以改口为“电视剧美学”。

当然，《繁花》之后还会有这种艺术水准的电视剧吗？答案是甚少，不过，它那“镜头和色彩”已然治愈了被古偶变色滤镜加s亡运镜折磨得快瞎的观众眼睛。