全网热度第一。

正片市占率第一。

暑期档新剧扎堆，《长相思》仍旧是同期最靓的崽，不仅开播后口碑人气双丰收，还有了爆款破圈的趋势，成了暑期小荧屏的领跑作品。

有观众点赞杨紫女扮男的演技，有观众为玛丽苏“雄竞”上头，亦有观众为女主和她的CP们打CALL，剧情话题讨论持续火爆。

女主小夭（杨紫饰）目前有三个CP人选。

玱玹（张晚意饰）是青梅竹马的至亲，涂山璟（邓为饰）是相守相伴的“家人”、相柳（檀健次饰）又与小夭无虐不成欢，每个人都拿了一个感情线。

一开始，三条感情线让观众犯了选择纠结症，每一种情缘都有其撩人之处，每一个角色都有其个性魅力，委实让人忍不住大喊：我替女主都要了。

随着剧情的展开，男主们进入不同赛程，观众们亦开始玩梗风暴。

有的角色提前与女主奠定CP基础，有的分分钟弯道超车，有的迟迟找不到道赛在哪里，观众一边上头，一边吐槽，一边又为自己站的CP摇旗呐喊。

今天夭弦继续“怒其不争”，明天夭璟继续虐甜交织，后天夭柳开始过大年，剧情每天都有新惊喜，评论区每天都有新玩法，剧里剧外都看点十足。

无论观众在追哪个CP，都会不由自主陷入《长相思》的魅力。

而《长相思》剧情能够在一众竞争对手围攻下成功出圈，除了古偶的受众基础、大女主杨紫的演技与号召力，三个男主全员出彩亦是关键。

CP很多，却没有一条单薄

玛丽苏的魅力在于“雄竞”，雄竞的魅力在于“买股”，即每个男主都有让观众欲罢不能的人格魅力，女主的每条感情线，都有撩人之处。

这一点，《长相思》打了一个好样板。

三个男主（剧中可能有主次区分，但本文为了方便都按男主来称呼）拿到的感情线与个人设定，各有侧重，风格不同，却都有自己鲜明的记忆点。

事业挂玱玹，是追妻火葬场预备役。

表哥玱玹先占了两小无猜先机，两个被父母留下的“小可怜”抱团取养，带着天然的命运支撑看点，无论两人情归何处，他们都是彼此生命中最重要的人。

这便让小夭与玱玹后续的分离带了命运玩弄的酸痛，不过，这条感情线更为抢眼的，其实是“追妻火葬场”，还是符合当下观众审美的追妻火葬场。

所谓“追妻火葬场”，便是指该珍惜的时候不知道珍惜，等错过后又后悔莫及，前期女主被虐的有多痛，后期狗男主就有多痛苦绝望，宛如进了火葬场。

老派的“追妻火葬场”往往反虐男主之后他仍旧可以上位，看点在过程的虐心和反虐的爽，但严格来说，并没有那么爽，毕竟，犯错的人最终仍得偿所愿了。

符合当下观众的“追妻火葬场”，则是任你百般后悔，我自不会回头，真进火葬场扬灰才叫痛快，而玱玹，便注定是情场上被扬的那棒“渣”。

不要觉得玱玹“渣”便不受观众喜爱，“追妻火葬场”能在言情网文里成为持续爆火的经典梗，自有其魅力所在，渣虐的痛点，反虐的爽点，都是精彩。

忠犬挂涂山璟，拿了人妻剧本。

“追妻火葬场”的看点在渣爽，忠犬人妻的撩人之处，便在于温柔相守的执着，与始终如一的爱，无论经历什么样的变化，女主永久是璟的最爱。

不负爱人，不负爱情，忠贞专一，默默支持。

这种爱情，挫折与虐心往往都是外力所致，虐的时候让人惋惜，忠犬守护时让人感动，双向奔赴后又会让观众觉得欣慰，层层递进，情意满满。

属于涂山璟的爱，不一定会让小夭一直幸福，却会是小夭最令人放心的选择，好人设与专一的爱情，很快便能让观众为之上头。

病娇挂相柳，是属于观众的“深情白月光”。

成功的玛丽苏作品往往有个经典规律，女主的最爱是官配，观众的白月光，则是BE的深情男配，三个男主里，病娇大妖相柳，明显就是拿了这个人设。

小说里，相柳是书粉的意难平，剧中，相柳亦是女主CP里最先把观众撩上头的那位，从性格上真虐女主，到感情线弯道超车，引得无数观众为“夭柳”撞大墙。

按目前的CP讨喜值，未来BE美学开启，相柳想成为剧粉心中的意难平并不困难，在事业型男主与人妻官配的围攻下，他靠别扭又执着的深情杀出一条高光之路。

三个男主，三种拥有不同魅力的人设，三条拥有不同精彩的感情线，既可以单独拉出来各自独美，又能相辅相成玩“雄竞”，共筑《长相思》的戏剧张力。

这是作品能够获得成功的重要支撑。

但客观来说，玛丽苏“雄竞”类设定在国产剧里并不罕见，早期林心如古偶系列例很痴迷类似设定，《长相思》作者桐华亦曾凭此大爆。

这一设定，很容易让观众上头，亦很难完美呈现。效果对，是多条CP线都张力十足的《长相思》，效果不对，CP再多，也难吸引观众兴趣。

在这方面，《长相思》的成功，剧本扎实是基础，三位男主及三条感情线都拥有高光。

本剧导演的审美与平衡能力，亦值得好好夸一夸

一方面，导演很懂观众。

无论古偶还是玛丽苏，能让观众群欲罢不能的点，第一重基本都是视觉上的美与撩，想要观众为角色的爱情“上头”，先要观众被角色本身撩到。

想达到这个效果，除了选角时要顾及演员的基础条件，便需要导演有适配的审美与调度能力，能拍出演员的外形张力，能让角色有足够的视觉说服力。

比如，涂山璟恢复状态后的出场，氛围感拉满了。

再比如玱玹作为王孙公子的贵气，镜头设计突显出来了，导演设计了大量角色展示仪态气质的构图，立住了人设，也发挥了角色魅力。

再比如相柳又撩又苏的POSE，过往GET不到檀健次帅的观众，在这部剧里，相信不会再说GET不到了，相柳的每个镜头，都在发挥颜值盛宴的优势。

正是三个角色的外形魅力都得到恰当发挥，才让观众认可“雄竞”，才让观众快速进入甜与虐交织的感情氛围，而不是等待角色滤镜去弥补惊艳值。

可能会有网友觉得镜头好看是因为演员颜值高，与导演审美无关，那就大错特错了，要知道，国产剧有很多导演眼中的苏与美，往往不是观众心动的苏与美。

比如相柳手指小夭衣服怀疑她性别这段。

类似男女主通过肢体缓慢接触引发暧昧的桥段国产剧并不少见，但经常追剧的观众应该还记得某几部剧演员颜值亦不低，拍出效果却只有一个“油腻”。

《长相思》里相柳撩小夭，却色而不腻，欲而不油，“色气”散发的恰到好处，导演拍出了玛丽苏应该有的撩，或者说，能击中观众少女心的苏。

另一方面，导演很会“端水”。

剧本没有刻意去偏袒或忽视某个角色，三个男主各有看点，编剧或者有最爱，却仍把水端得很平；导演的镜头，亦与编剧一样，深谙“端水”绝学。

三个演员的镜头效果很协调，没有碾压式的艳压，只有共同精彩。

或许观众会因为审美取向不同、演员演技、角色人设而有所偏爱，但在视觉效果上，却没有过大的悬殊，尤其是可通过镜头去规避的悬殊。

这便归功于导演的端水，或者说扬长避短、构图够精心。

比如三个男演员身高的调度上就很给力，如果查一查演员现实生活中的身高，你会发现他们三个有将近10cm的差距，并排站的话，效果可能如下：

而女主杨紫167cm的身高，想营造身高差也要求不低。

娱乐圈有个经典规律，男明星同框，谁矮谁尴尬，言情CP也有一个规律，有身高差才够撩，《长相思》的配置，恰巧违背了这两个规律。

如果常规直拍，至少有两对CP难营造出身高差萌，还会让男演员陷入身高落着的尴尬，这便是很多偶像剧会让男演员踩箱子的原因。

《长相思》则采用了扬长避短的方式，细心的观众可以发现，剧中三位男演员，几乎没有水平视角的全身直拍，两两同框时，多数选俯拍、侧拍、借布景错位等。

或者全坐、一站一坐，尽可能让两位的位置构图显得协调好看。

身高差不够大的男女主镜头，亦有很多类似的构思。

身材高挑的，多拍全身镜头，身材稍弱的，多突显POSE或营造气质，每个人的外形长处都尽可能发挥出来，又同时不让他们陷入长短处“打架”。

如此一来，作品整体镜头效果便显得很和谐，没有谁大幅度压了谁，不仅观众追起来和谐，还可以让镜头更加养眼，处处都是景致。

这些优点，委实则值得很多国产剧导演探索学习。

近年来不断有影视剧镜头被吐槽油腻、男凝、无苏感，不断有演员陷入比美困局（选角差距过大的除外），都与导演的审美与调度脱不开关系。

多了解观众，弄清大众想看的“美”与“撩”是什么样的，多在镜头构图上花点心思，也许，国产剧会产很多口水仗，迎接更多和谐与百花齐放。